n n Biografia e Pushkinit Alexander Sergeevich Pushkin (1799 -1837) - poet i madh rus, prozator, dramaturg. Autori i veprave të pavdekshme në vargje dhe prozë: romanet "Eugene Onegin", "Dubrovsky", poemat e famshme "Ruslan dhe Lyudmila", "I burgosuri i Kaukazit", tregimi "Mbretëresha e Spades" dhe shumë të tjera, si si dhe përralla për fëmijë. Vitet e hershme Alexander Sergeevich Pushkin lindi më 6 qershor (26 maj, stili i vjetër) 1799 në Moskë në një familje të një familjeje fisnike pa titull. Stërgjyshi i poetit nga ana e nënës së tij ishte afrikani Abram Petrovich Hannibal, i cili ishte nxënës dhe shërbëtor i Car Pjetrit I.

n n Në vitin 1821, Pushkin shkruan poemën "I burgosuri i Kaukazit", që e bën atë një nga shkrimtarët më të mëdhenj ndër bashkëkohësit e tij. Një vit më vonë, fillon puna për "Eugene Onegin" (1823 -1832). Në 1832, poeti vendosi të krijojë një roman historik për kohët e epokës së Pugachev, për të cilin studioi të gjitha materialet në dispozicion (shumë prej tyre u klasifikuan në atë kohë) dhe udhëtoi në shumë vende ku u zhvillua kryengritja. Pas gjithë këtyre udhëtimeve, në vjeshtën e vitit 1833 ai shkroi "Historia e Pugaçovit" dhe "Këngët e sllavëve perëndimorë", si dhe poezitë "Angelo" dhe "Kalorësi i bronztë" dhe filloi punën për tregimin "The Mbretëresha e lopatës.” Në të njëjtën kohë, Pushkin fillon punën për romanin Dubrovsky, në të cilin personazhi kryesor duhet të bëhet një grabitës. Lidhje Tekstet politike të Pushkinit 1817-1820. ("Liria", "Për Chaadaev", "Fshati") ngjalli zemërimin e Aleksandrit I dhe Alexander Sergeevich mund të ishte internuar në Siberi. Vetëm falë përpjekjeve dhe ndikimit të Karamzin, Zhukovsky dhe Krylov, mërgimi në Siberi u shmang. Pra, në maj 1820, Pushkin, nën maskën e zhvendosjes zyrtare, u internua në jug të Rusisë.

n n n n Gjatë mërgimit të tij në jug, Pushkin u interesua shumë për punën e Bajronit. Në një nga letrat e tij, Pushkin foli me ironi për fenë. Letra u kap dhe iu dorëzua Aleksandrit I. Rezultati ishte shkarkimi i Pushkinit nga shërbimi dhe internimi i tij i dytë, në fshatin Mikhailovskoye (1824-1826). Jeta personale Në vitin 1830, Pushkin josh Natalya Goncharova, dhe më 18 shkurt (2 mars, stili i vjetër), 1831, Pushkin dhe Goncharova u martuan në Moskë. Në pranverë, të porsamartuarit zhvendosen në Tsarskoye Selo, ku marrin me qira një dacha. Në 1836, familja tashmë kishte katër fëmijë. Vitet e fundit të jetës së tij Është e rëndësishme të theksohet se në biografinë e Aleksandër Pushkinit, pasi u gradua në gradën e kadetit të dhomës, ai vendos të lërë shërbimin dhe jep dorëheqjen. Pozicioni i poetit duket krejtësisht katastrofik, pasi shumë prej veprave të Pushkinit nuk lejohen të botohen për shkak të censurës (për shembull, poema "Kalorësi i bronztë"). Në 1834, Pushkin përfundoi tregimin "Mbretëresha e Spades", të cilën e dërgoi menjëherë në revistën "Biblioteka për Lexim". Ai merr një tarifë të lartë për historinë, por ende nuk arrin të zgjidhë çështjet financiare.

n n Në 1836, Alexander Sergeevich Pushkin vendos të botojë revistën Sovremennik. Megjithatë, revista nuk është e njohur për publikun. Romani historik “Vajza e kapitenit” u botua për herë të parë në vëllimin e katërt të kësaj reviste. Në 1837, u ngrit një konflikt midis Alexander Sergeevich Pushkin dhe Georges Dantes. Pushkin sfidon Dantesin në një duel dhe si rezultat merr një plagë vdekjeprurëse në stomak. Perandori Nikolla I, duke ditur për gjendjen e vështirë të poetit, premton të sigurojë të ardhura për familjen e tij dhe të paguajë të gjitha borxhet. Më pas, monarku përmbushi të gjitha premtimet. Poeti vdiq më 29 janar (10 shkurt) 1837.

n n Rruga krijuese e A. S. Pushkin mund të ndahet në disa periudha: 1) Liceu (1811 -1817) - shkruan poezi patriotike ("Kujtime në Tsarskoe Selo", "Ishte koha ..."), kushtuar miqve dhe poetëve ( "Për një mik poetin ", "Për Zhukovsky", "Hija e Fonvizin"); 2) Shën Petersburg (1817 -1820) - lulëzimi i teksteve liridashëse ("Liria", "Për Chaadaev", "Përralla", "Fshati"), poema "Ruslan dhe Lyudmila"; 3) periudha e mërgimit jugor (1820 -1823) - forcimi i motiveve liridashëse ("V.L. Davydov, "Kamë", "I burgosur", "Drita e ditës ka fikur ...", "Kënga e Olegit profetik" ), ka filluar lulëzimi i romantizmit në poezi (“I burgosuri i Kaukazit”, “Shatërvani i Bakhchisarai”), romani “Eugene Onegin”;

n n 4) periudha e mërgimit në Mikhailovskoye (1824 -1826) - poema e fundit romantike "Ciganët" dhe afirmimi i realizmit (tragjedia "Boris Godunov"), tekstet e dashurisë ("Mbaj mend një moment të mrekullueshëm ...") ; 5) Periudha e Moskës (1826 -1830) - besnikëri ndaj idealeve të lirisë edhe pas humbjes së Decembristëve ("Arion", "Në thellësitë e xeheve të Siberisë...", "Anchar"); 6) Vjeshta Boldino (1830) - interes i veçantë për temën e poetit dhe qëllimin e poezisë ("Profeti", "Biseda e një librashitësi me një poet", "Poeti dhe turma", "Turma", " I ngrita vetes një monument jo të bërë me dorë...”), krijim i prozës (“Përralla të të ndjerit Ivan Petrovich Belkin”) dhe vepra dramatike (“tragjedi të vogla”), “Përralla e priftit dhe punëtorit të tij Balda. ”, u përfundua romani “Eugene Onegin”; 7) krijimtaria e viteve 30 (1831 -1837) - kuptimi i kontradiktave midis individit dhe shtetit (poema "Kalorësi prej bronzi"), përshkrimi i lëvizjes popullore ("Dubrovsky", "Vajza e kapitenit").

n n n n Fakte interesante Është interesante që klasiku i ardhshëm i letërsisë ruse e kujtoi veten që në moshën katër vjeçare. Duke kujtuar këtë herë, Pushkin tha se ndërsa ishte në një shëtitje, ai ndjeu dridhjet e tokës. Pikërisht në këtë kohë në Moskë ndodhi tërmeti i fundit. Pastaj, në fëmijërinë e hershme, u zhvillua takimi i parë i shkurtër i Pushkinit me Aleksandrin I, ndërsa ecte me dadon e tij, Sasha i vogël pothuajse ra nën thundrat e kalit të perandorit. Tragjedia u shmang - Aleksandri mbajti kalin e tij. Alexander Sergeevich Pushkin i donte librat aq shumë sa mblodhi më shumë se 3500 kopje për bibliotekën e tij të shtëpisë. Ai ishte gjithashtu poliglot, dinte shumë gjuhë të huaja, duke përfshirë frëngjisht, greqisht, latinisht, gjermanisht e disa të tjera. Përveç krijimtarisë, Pushkin kishte edhe dy hobi të tjera të shkëlqyera në jetën e tij - gratë dhe lojërat e fatit. Duke pasur një sharm dhe sharm të veçantë, ai tërhiqte femrat. Dashuria e parë e poetit ndodhi në moshën 16-vjeçare. Që atëherë e deri në fund të jetës së tij, Pushkin kishte ndjenja të veçanta për gratë.

n n n Ai ishte gjithashtu një kumarxhi i etur. Për shkak të kësaj, poeti shpesh hynte në borxhe. Megjithatë, ishte dashuria e tij për kartat dhe nevoja për para që e nxitën Pushkinin të shkruante vepra, me tarifa për të cilat ai ndonjëherë shlyente borxhet e tij. Pushkin nga natyra ishte një person sarkastik. Shakatë dhe talljet e tij me miqtë dhe bashkëkohësit e tij shpesh çonin në duele. Poeti mori pjesë në dy duzina duele. Në shumicën e luftimeve, miqtë e Alexander Sergeevich arritën të pajtojnë dueistët. Dueli i parë u zhvillua kur Pushkin ishte ende student liceu. Dueli i fundit i 21-të rezultoi fatal për të.

Dizajn

Ky është një sistem i paraqitur qartë i metodave për lidhjen dhe ndërveprimin e pjesëve të një produkti, si dhe materialin nga i cili duhet të bëhen këto pjesë. Nëse dizajni është një shpikje, d.m.th. një zgjidhje inxhinierike e re, joekzistente më parë, atëherë natyra e saj inovative duhet të dokumentohet dhe zbulimi të patentohet. Prandaj, çdo shpikës, në mënyrë që të mos hapet
Amerikat
, duhet të jetë një specialist erudit me njohuri të mira të asaj që po bëhet në fushën e tij.
Krijues
Në veprim

Ide për kreativitet
të hedh vetë jeta, nuk ke nevojë t'i shpikësh! Tregojini botës për dëshirën tuaj për të shkruar një roman/pikturë, për të bërë një panel me kashtë ose për të qepur një kukull. Si të deklaroni? Çfarëdo që ju pëlqen më shumë: mund ta shkruani qëllimin tuaj me shkronja të mëdha shumëngjyrëshe në ditarin tuaj, mund ta bërtisni në një fushë të hapur, mund ta këndoni ose të shkruani një deklaratë të çuditshme. Kjo eshte e gjitha.
Shihni botën me sytë hapur
, jetoni jetën tuaj, shikoni më shpesh horizontin, shkruani çdo ditë dhe bëni një shëtitje vetëm. Mijëra ide do t'ju vijnë në mendje! Mos u mbështetni në kujtesë, mbani gjithmonë një bllok shënimesh me vete dhe shkruani edhe mendimet më të çuditshme dhe plotësisht të keqkuptuara. Dhe këtu ose sasia një ditë do të kthehet në cilësi, ose një perlë e rrallë do të gjendet mes rërës së lumit, ose, siç ndodh më shpesh, do të ndodhin të dyja.
Dhe gjëja e fundit...
Mos trajto
duke zhvilluar aftësitë tuaja krijuese
si një ngjarje e rëndë. Kërkimi i thesareve të brendshme është një lojë emocionuese dhe jo një ekspeditë shkencore në thellësitë tona.
pa ndjenja
. Luaj lehtë dhe me gaz dhe le të jetë kënaqësia kriteri kryesor.
Krijim

Krijim
- ky është një aktivitet që gjeneron diçka cilësisht të re dhe dallohet për veçantinë, origjinalitetin dhe veçantinë socio-historike. Kreativiteti është specifik për njerëzit, pasi gjithmonë presupozon një krijues - një subjekt i veprimtarisë krijuese.
“Kreativiteti është një aktivitet
synon të krijojë diçka
thelbësisht e re. Pikërisht
Kjo është vlera e çdo krijuesi”.
Procesi krijues, në veçanti krijimtaria teknike, kryhet gjithmonë në faza dhe përfshin procedurat e mëposhtme:
Ndërgjegjësimi i kontradiktave, krijimi dhe justifikimi i ideve;
Zhvillimi teknik i detyrës dhe puna praktike mbi të (projektimi dhe ndërtimi);
Testimi i një objekti në funksionim dhe vlerësimi i rezultatit të një zgjidhjeje krijuese.

Procedura e parë përfundon me krijimin e një plani, ideje, koncepti të përgjithshëm për zgjidhjen e problemit (parimi i përgjithshëm i funksionimit të sistemeve të këtij lloji).
Ndërtimi

Ky është zhvillimi i një diagrami të detajuar të zbatimit të objektit (sistemit) të synuar dhe vizatimeve të punës të të gjitha pjesëve dhe pjesëve individuale të makinës.

Së pari, bëhet një prototip sipas vizatimeve dhe llogaritjeve paraprake. Tjetra, sqarohen të gjitha llogaritjet, hartohen vizatimet e punës dhe dokumentacioni teknik për përdorimin e tyre në prodhim. Rezultati i dizajnit është një dizajn specifik i produktit.
Meditim në lëvizje

Në traditat fetare të botës, ecja konsiderohet një lloj meditimi. Poetët anglezë ishin dashamirës të famshëm të bredhjes nëpër rrugica në kërkim të një muze. Agustini i Bekuar shkroi:
Shpëtoni veten duke ecur
", Søren Kierkegaard paralajmëroi: "Mos ia mohoni kurrë vetes një shëtitje: Unë eci çdo ditë, të gjitha idetë e mia më të mira më erdhën gjatë ecjes". Ritmi i matur i ecjes qetëson mendjen dhe lejon që dy hemisferat e trurit të komunikojnë me njëra-tjetrën. Në këtë kohë, ju fantazoni dhe ëndërroni, problemet zgjidhen vetë, dhe një rrugëdalje nga çdo qorrsokak gjendet pa përpjekje. Ecja e përditshme është koha kur i kushtoni vëmendje fëmijës tuaj të brendshëm, artistit tuaj të brendshëm - dhe ai do të kujdeset për të mbushur vetëdijen tuaj me imazhe të reja.
Koncepti i krijimtarisë dhe zhvillimi i aftësive krijuese
Përgatitur nga një mësues teknologjie në Institucionin Arsimor Komunal Shkolla e mesme nr. 12 në Magnitogorsk
Zemlyanskaya
Elena Nikolaevna
Zhvillimi i aftësive krijuese

Kush eshte ajo,
person krijues
? Para së gjithash, ai është një person i gjithanshëm, i hapur ndaj gjithçkaje të re dhe nuk ka frikë nga ndryshimi. Në secilin prej nesh ka një fëmijë, ëndërrimtar dhe entuziast. Ai dëshiron të luajë dhe të bëjë gjëra marrëzi. Pra, hidhni një hap drejt vetes suaj
fëmijë i brendshëm
që tashmë është lodhur nga përtacia dhe mërzia e jetës suaj shpirtërore të pakuptimtë. Premtoni vetes që të regjistroheni në disa kurse çdo gjashtë muaj dhe të mësoni bazat e këtij apo atij arti. Mbani mend se si heroi i Richard
Gira
në një moshë shumë të shtyrë kam bërë hapat e parë në kërcim. Mos harroni se si Louise
Hej
, duke qenë në pension, u regjistrua në një shkollë arti. Provoni gjëra të reja, mos kini frikë të dukeni të ngathët ose amatore.
Mësoni bazat e disa llojeve të kërcimeve
, disa stile vizatimi... madje edhe thurje kosh! Mos u përpiqni për përsosmëri - kjo është një rrugë e rreme dhe e mërzitshme. Thjesht mësoni gjëra të reja, shkoni përpara dhe kërkoni tuajat. Një ditë gjatë këtij udhëtimi të frymëzuar (kur ti vetë harron se po kërkon tëndin
talent
), patjetër do të gjeni atë që ju tërheq më shumë. Kush e di, ndoshta arushat pelushi që qepni do të shiten në ankande dhe kërcimi irlandez do të mbetet përgjithmonë një hobi i këndshëm dhe i preferuar.
Kreativiteti teknik.
Kreativiteti teknik

përfshin marrjen e rezultateve të reja në fushën e teknologjisë në formën e ideve teknike, vizatimeve, vizatimeve të mishëruara në objekte teknike reale.
Procesi i projektimit mund të përfaqësohet si më poshtë:
Kërkimi kërkimor për zgjidhjen më të mirë të një problemi teknik;
Formulimi i specifikimeve teknike;
Propozim teknik (projekt i avancuar);
Dizajn skematik;
Projektim teknik;
Dizajn i detajuar.
Ekzistojnë lloje të ndryshme të krijimtarisë:
shkencore
,
teknike
,
artistike
. Fazat dhe procedurat e procesit krijues përfaqësohen më lehtë duke përdorur shembuj të krijimtarisë teknike.

Nga ky ekskursion në krijimtarinë teknike është e qartë se cilësitë kryesore të nevojshme për sukses në çdo biznes janë:
mendje krijuese
,
fokusi në kreativitet
,
gatishmëria për të zgjidhur problemet dhe problemet e shfaqura
, dhe ato më të papriturat në dukje. Psikologjia ka krijuar algoritme dhe metoda efektive për zgjidhjen e problemeve që zhvillojnë aftësi krijuese.
Faleminderit per vemendjen!

Origjinalitet
qëndron në domosdoshmërinë e një produkti krijues për vetë krijuesin ose për shoqërinë. Do të vërej se më e vlefshme është krijimtaria që është e rëndësishme fillimisht për krijuesin, e më pas për shoqërinë. Përndryshe, kur krijon për të tjerët, krijuesi ndonjëherë humbet veten, humbet shumë nga ajo që i pëlqen dhe ajo që është e dashur për të. Kështu, ai pakëson lirinë e tij dhe bëhet i varur nga shoqëria. Rezultati përfundimtar mund të jetë një humbje e dashurisë për punën tuaj. Dhe dashuria është gjëja më e vlefshme në krijimtari. Duhet të mbrohet dhe të rritet.

Veçantia socio-historike
është funksion i krijimtarisë. Fakti është se çdo krijimtari pasqyron jo vetëm krijuesin, por edhe fazën e zhvillimit të shoqërisë në tërësi, ngjarjet historike, kontradiktat në shoqëri, detyrat e njerëzimit dhe shumë më tepër. Kreativiteti jo vetëm që përshkruan shoqërinë në një periudhë të caktuar, por edhe ruan dhe bën të mundur kuptimin e frymës së saj në një periudhë të caktuar kohore. Për shembull, për të kuptuar plotësisht historinë e shekullit të 16-të, është e nevojshme të njiheni dhe të studioni letërsinë, shkencën dhe veprat e artit të kësaj periudhe etj.
Shoqëria zgjedh dhe ruan vetëm ato krijime që pasqyrojnë më plotësisht një fazë të caktuar të zhvillimit të shoqërisë. Prandaj, sa më e mirë dhe më e plotë të jetë krijimtaria, aq më e rëndësishme është për shoqërinë dhe për brezat e ardhshëm. Për këtë arsye, shumë krijues përpiqen të përgjithësojnë dhe sa më e lartë të jetë shkalla e përgjithësimit, aq më i rëndësishëm është një person për shoqërinë. Krijuesit që kanë arritur të përgjithësohen mjaftueshëm konsiderohen të mëdhenj.
Për shembull,
Antonio Carlos
Jobima
, i cili jo vetëm krijoi shumë vepra madhështore, por themeloi edhe një lëvizje të tërë në xhaz - Bossa Nova, e cila admirohet nga e gjithë bota. Në Brazil
Jobima
konsiderohet hero kombëtar.
Dizajn

Ky është zhvillimi dhe justifikimi i një dizajni makine të abstraguar nga forma materiale. Dizajni i paraprin ndërtimit dhe përfaqëson një kërkim për zgjidhje inxhinierike të qëndrueshme shkencore, teknikisht të realizueshme dhe ekonomikisht të realizueshme. Rezultati i projektimit është
projekti

objekti që po zhvillohet (tekste, grafikë, vizatime, llogaritje, modele, etj.)

Rrëshqitja 1

Rrëshqitja 2

Procesi krijues Sipas shkencëtarit amerikan P. Hill, krijimtaria “është një fluturim i suksesshëm i mendimit përtej kufijve të së njohurës. Ai shton njohuritë duke lehtësuar krijimin e gjërave që nuk njiheshin më parë.” Studiuesi polak Matejko beson se thelbi i procesit krijues qëndron në riorganizimin e përvojës ekzistuese dhe formimin e kombinimeve të reja bazuar në të.

Rrëshqitja 3

Kreativiteti është një aktivitet që gjeneron diçka cilësisht të re dhe të dalluar nga veçantia, origjinaliteti dhe veçantia socio-historike. Kreativiteti është specifik për njerëzit, pasi ai gjithmonë presupozon një krijues - një subjekt i veprimtarisë krijuese.

Rrëshqitje 4

G. Wallace identifikoi disa faza vijuese që janë tipike për procesin krijues: Formulimi i problemit, përcaktimi i saktë i qëllimit, mbledhja e informacionit mbi problemin dhe përpjekjet fillestare për ta zgjidhur atë. Inkubacion (maturim) - shpërqendrim nga një detyrë pas përpjekjeve të pasuksesshme për ta zgjidhur atë; në këtë rast, problemi mbetet në nënndërgjegjeshëm, ndërsa personi mund të bëjë gjëra të tjera. Insight është shfaqja e një ideje për një zgjidhje, e cila shpesh paraprihet nga një shtytje e rastësishme. Kontrollimi i korrektësisë së zgjidhjes: testimi dhe zbatimi i idesë.

Rrëshqitja 5

Kreativiteti teknik është marrja e rezultateve të reja në fushën e teknologjisë në formën e ideve teknike, vizatimeve, vizatimeve të mishëruara në objekte teknike reale. Ai përfshin procedurat e projektimit dhe ndërtimit.

Rrëshqitja 6

Dizajni është zhvillimi dhe justifikimi i projektit të çdo objekti, të abstraguar nga forma materiale. Rezultati i projektimit është një projekt i objektit që zhvillohet, i paraqitur fillimisht në formën e teksteve, grafikëve, skicave, llogaritjeve, modeleve, etj.

Jan de Bray. Pleqtë e Shoqatës së Artistëve të Haarlemit. 1675

Slide 2: Ostade - Piktorë holandezë, vëllezër

Adrian van Ostade (1610, Haarlem - 1685, po aty) - piktor dhe grafikues, mjeshtër i zhanrit fshatar, autor i skenave bruto groteske të festave dhe luftimeve, plot humor të butë në imazhet e muzikantëve. Adrian van Ostade. Gruaja e peshkut. 1660-1670.

Slide 3: Dou Gerard (1613-1675), piktor holandez, i përket "holandezëve të vegjël"

Nëna e Rembrandt. 1631 Jetoi dhe punoi në Leiden, në 1628-31 ai studioi me të riun Rembrandt. Mjeshtër i zhanrit të përditshëm, piktor portret. Pikturat e tij janë pikturuar gjithmonë me kujdes, të detajuara deri në goditje pothuajse të padukshme. Metsu studioi në punëtorinë e Dou

Slide 4: Goyen Jan (Jan van Goyen, Goyen) artist holandez, piktor, hartues, grafikues

Jan van Goyen. Pamje e lumit. 1655 Jan van Goyen përshkruan natyrën në ditë të qeta dhe me re, duke përdorur tone kafe-gri dhe gri-jeshile, një horizont të ulët, duke përcjellë natyrën e sheshtë të zonës.

Rrëshqitja 5: Ruisdael Jacob van (1628 ose 1629-82), piktor holandez, gdhendës

Jacob van Ruisdael. “Përroi malor” Në veprën e tij, peizazhi kombëtar holandez arrin kulmin e tij. Shpalosi në mënyrë poetike madhështinë e natyrës, duke krijuar peizazhe plot dramë dhe gjerësi epike

Sllajdi i fundit i prezantimit: Vepra e “holandezit të vogël”: Claesz Peter (1597 ose 1598-1661), piktor holandez

Peter Claes. Jeta e vdekur nga seriali Vanitas (Bështësi). 1630 "Mëngjeset" e pikturuara - një grup objektesh të zgjedhura në mënyrë modeste të vendosura në një mjedis me ajër të lehtë të projektuar mirë dhe të bashkuara nga një ton i përbashkët, duke mbajtur gjurmët e pranisë njerëzore.