Днес започваме разговор за културата на Ренесанса и изключителните художници от тази епоха. Предстои ни среща с картини на италиански майстори. Обръщайки се към античността, културата на Ренесанса придобива светски характер и хуманистична насоченост, изразяваща се в отричането на аскетизма и схоластиката, във вярата в хармонията на Вселената, в признаването на човека като висш принцип на битието и вяра в безграничните възможности на неговата воля и ум.
Джото ди Бондоне (1266 или) Оставайки в рамките на християнските канонични теми, Джото упорито търси реалистични средства за художествено изразяване и пръв унищожава средновековния плосък образ.
Интериор на Капела дел Арена в Падуа, източна част. Основан през 1303 г., може би завършен до 1313 г. Стенописите са посветени на изображения от Светото писание. ДЖОТО ДИ БОНДОНЕ (ок. или 1276–1337), флорентински художник и архитект; роден във Веспиняно. Според Вазари Джото е бил ученик на Чимабуе. Нищо не се знае за чиракуването и ранния период на творчество на художника.
„Поклонението на влъхвите“ Смята се, че Джото е използвал Халеевата комета (преминала над Земята през 1301 г.) като модел за Витлеемската звезда в „Поклонението на влъхвите“ (във втория ред на дясната стена) . В чест на това Европейската космическа комисия нарече "Джото" две космически сонди, предназначени да срещат комети.
Сандро Ботичели (година на годината) Истинското име на художника е Алесандро Филипепи (за приятелите на Сандро). Около 1464 г. Сандро влиза в работилницата на Фра Филипо Липи от манастира Кармине, най-добрият художник от онова време, която напуска през 1467 г. на двадесет и две годишна възраст.
Сандро Ботичели. „Атина Палада и Кентавърът“ АТИНА (Атина Палада), в гръцката митология богинята на войната и победата, както и на мъдростта, знанието, изкуствата и занаятите. Дъщеря на Зевс, родена в пълна броня (шлем и раковина) от главата му. Покровителка на Атина. АТИНА Тя отговаря на римската Минерва
Леонардо да Винчи () Единственият портрет на Леонардо, който е достигнал до нас. Рисунката (сангвиника) е направена през последните години от престоя на Леонардо в Италия. В долната част на листа, по-късно написано с чужда ръка: „Леонардо да Винчи, портрет на себе си в напреднала възраст“.
Мадона Беноа Мадона Беноа (Мадона с младенеца) Мадона Беноа x31,5 cm Маслени бои, прехвърлени от дъска върху платно Ермитаж, Санкт Петербург, Русия Имена на картини като „Беноа“ или „Лита“ идват от имената на предишните собственици на картини.
Мадона Лита Мадона Лита Ермитаж, Санкт Петербург, Русия Такива имена на картини като „Беноа“ или „Лита“ идват от имената на предишните собственици на картините.
Леонардо да Винчи Дама с хермелин Портрет на Сесилия Галерани (Дама с хермелин) ca Маслени бои върху панел x 40,3 см (21 3/8 x 15 3/4 инча) Музей Чартор, Краков, Полша Леонардо да Винчи
Портретът на Леонардо на Сесилия Галерани, любовница на Лодович Сфорца, показва, че тя държи в ръцете си хермелин, една от емблемите на семейство Сфорца. Тъй като по-късно картината е била частично пренаписана, нейното авторство е под съмнение, но ръката на Леонардо е безпогрешно разпознаваема по извитата поза на животното и изящната извивка на ръката на дамата.
Мона Лиза Леонардо да Винчи Мона Лиза. (La Gioconda) Мона Лиза (La Gioconda) Маслени бои върху панел от топола. 77 x 53 см (30,31 x инча) Музей Лувър. Париж, Франция
В никоя друга картина на Леонардо дълбочината и мъглата на атмосферата не са предадени с такова съвършенство, както в Мона Лиза. Тази въздушна перспектива е най-добре изпълнена.
Рафаел() Велик италиански художник и архитект. Рафаело е наричан майстор на мадоните.
"Мадона Конестабиле" Мария и детето. Закупена от руския император Александър II и реставрирана от майстори на Ермитажа.
Тициан 1476/77 или ок. 1487–1576 Последната картина на Тициан, Оплакването на Христос (Венеция, галерия Академия), е направена от него за собствената му гробница между 1573 и 1576 г.
Тициан Тициан (Tiziano Vecellio; Tiziano Vecellio), 1476/77 или ок. 1487–1576 · Венециански ренесансов художник. Роден в планинското село Пиеве ди Кадоре. Като момче той идва във Венеция, където работи известно време с художника на мозайки Zuccato. Тогава Тициан попада в работилниците на Джентиле и Джовани Белини. През 1508 г. той работи с Джорджоне върху стенописите във Fondaco dei Tedeschi. От Джорджоне Тициан възприема тънък усет за цвят, пропит от поетичната атмосфера на неговите творби, и след смъртта на Джорджоне през 1510 г. той завършва работата на учителя. Литература Интернет ресурси. Интернет в уроците по изобразително изкуство. Педагогическа технология за създаване и използване на информационно-комуникационна среда. Vol. 1. М.: УЦ "Перспектива" с. Изкуство: Живопис: Скулптура: Графика: Книга. за учителя. След 3 часа. Древен свят. Средна възраст. Възраждане. / Comp. М.: М.В.Алпанов и др., преработено. и допълнителни М.: Просвещение, стр. ил. Рапацкая Л.А. Световна художествена култура: универсални човешки ценности на световната художествена култура: учебник за ученици от 10 клас / Л. А. Рапацкая. М.: Хуманитарно издателство ВЛАДИС, стр. ил.
Слайд 2
Флоренция (на италиански Firenze) е италиански град, столица на регион Тоскана, разположен сред хълмовете по бреговете на река Арно.
Слайд 3
Градът е основан от Юлий Цезар през 59 г. пр.н.е. д. на мястото на етруско селище. Планировката на града следва строгата квадратна планировка на военен лагер. Поради множеството исторически и архитектурни паметници, достигнали до нас, и обширни колекции от произведения на изкуството, Флоренция с право се счита за град-музей и е наричана „Атина на Италия“. Данте, Макиавели, Росини, Ботичели, Микеланджело и Галилей – безброй са имената на гении, живели и творили във Флоренция. Историческият център на Флоренция е включен в списъка на световното наследство.
Слайд 4
Райони на Флоренция
Слайд 5
Исторически център на Флоренция
Именно тук се намират основните паметници на изкуството и архитектурата на града: площад Дуомо с катедралата Санта Мария дел Фиори и Камбанарията на великия архитект Джото, Баптистерията на Свети Йоан, покровителят на града , с „Вратите на рая” – шедьовър на Лоренцо Гиберти. Северно от Дуомото е дворецът Медичи Рикарди, в чието проектиране участва Микеланджело, и базиликата Сан Лоренцо, построена от Филипо Брунелески, вътре в която има сакристии на Донатело и Микеланджело. Точно там, в Историческия център, се намира музеят Сан Марко, както и галерията Академия, където се съхранява оригиналът на прочутата статуя на Давид от Микеланджело. Piazza Santissima Annunziata е известен с "Болницата за невинни" на Брунелески.
Слайд 6
Сан Лоренцо
Историческият квартал Сан Лоренцо е търговски и артистичен център на Флоренция от векове. Именно тук можете да опознаете по-добре културата на древния град, както и да опитате истинска тосканска кухня. Този район е дом на известния централен пазар с много магазини за хранителни стоки, месо, риба, зеленчуци, плодове и цветя. Името на района е дадено от църквата Сан Лоренцо, построена през 393 г. В изграждането и украсата на този храм са участвали най-известните скулптори и архитекти на Италия. Останките на почти всички велики херцози от фамилията Медичи се съхраняват в църквата Сан Лоренцо.
Слайд 7
Санта Кроче
Кварталът Санта Кроче е разположен около едноименния площад и базиликата на Светия кръст, на която е кръстен този район. Районът е силно засегнат от наводнението през 1966 г., което унищожава много от културните ценности на Националната библиотека и други сгради. Заслужава да се отбележат няколко интересни сгради в квартал Санта Кроче: дворецът Коки-Серистори, дворецът Антела, дворецът Корсини-Серистори, дворецът Спинели, къщата на Джорджо Вазари и всъщност църквата Санта Кроче - Францисканската готическа църква, известна със стенописите на Джото и гробниците на великите хора на Италия, е една от най-популярните туристически атракции във Флоренция.
Слайд 8
Олтрарно
Регионът Олтрано е голяма област на левия бряг на река Арно. Тук са съсредоточени множество исторически и архитектурни паметници, музеи, паркове и дворци. Около тези атракции от своя страна се оформиха собствени жилищни райони. В тесните улички на квартал Олтрарно, сред множеството занаятчийски магазини и ресторанти, предлагащи национална кухня, живее духът на истинска ренесансова Флоренция.
Слайд 9
Коверчано
Коверчано е квартал в североизточната част на Флоренция, на десния бряг на река Арно. Районът Coverciano е известен и със своята зона за футболни тренировки и централата на Италианската футболна федерация. Сградата на тази организация често е домакин на срещи на лидерите на ФИФА и УЕФА и срещи на футболни бизнесмени. Тук се намира и Залата на славата на италианския футбол. Coverciano разполага и с известен център за обучение и лицензиране на футболни треньори. Между другото, известният футболен отбор Фиорентина е базиран във Флоренция.
Слайд 10
Торнабуони
Торнабуони е квартал в историческия център на Флоренция. Това е най-елегантният квартал на града благодарение на бутиците на известни дизайнери и бижута, разположени тук. Името на квартала и улицата идва от името на разположения тук дворец Торнабуони, една от най-красивите сгради във Флоренция. Възраждане.
Слайд 11
Забележителности на Флоренция
Слайд 12
Църква Санта Кроче
Църквата Санта Кроче (Църквата на Светия кръст) е уникален архитектурен и художествен паметник, разположен в самия център на Флоренция. В него се съхраняват най-богатите произведения на изкуството. Тази готическа църква е една от най-големите в града и също така е най-голямата францисканска църква в Италия. Туристите са привлечени от уникалните параклиси на храма, украсени с блестящи стенописи от известни италиански майстори. Вътре в църквата има и гробниците на повече от 300 велики флорентинци, включително Микеланджело, Макиавели, Данте, Лоренцо Бартолини, Галилео Галилей.
Слайд 13
Църква Санта Мария дел Кармине
Друга известна църква във Флоренция е Санта Мария дел Кармине, посветена на Мадоната от Кармелитския орден. Тази доста незабележителна сграда съдържа в дълбините си уникални стенописи, които привличат към нея много почитатели на италианското изкуство. В трансепта отдясно е известният параклис Бранкачи, рисуван от Масолино и в по-голяма степен Мазачио и завършен от Липи.
Слайд 14
Баптистерий на Свети Йоан
До Санта Мария дел Фиори стои най-старата сграда в града, Баптистерията на Свети Йоан. Повече от хиляда години той е духовният център на Флоренция. Баптистерият е построен в чест на Йоан Кръстител, покровителят на Флоренция. Интериорът на храма е доминиран от изображения на античността, но вратите, които по-късно се появяват в баптистерия, стават най-известната му атракция. Вратите или порталите на баптистерия са украсени с безценни панели, създадени въз основа на библейски сцени.
Слайд 15
Камбанарията на Джото
Недалеч от Дуомото има също толкова забележителна забележителност на Флоренция - камбанарията на Джото, която е висока 84 метра. Фасадите му са украсени от всички страни с уникални шест- и тетраедрични медальони.
Слайд 16
Санта Мария дел Фиори
Дуомо Санта Мария дел Фиори, чийто грандиозен купол е един от разпознаваемите силуети на Флоренция, се намира на Пиаца дел Дуомо. Строежът на храма започва през 1294 г. и продължава 81 години. В изграждането на катедралата са участвали най-добрите архитекти на своето време. Но осмоъгълният купол на Филипо Брунелески донесе на катедралата световна слава. Върхът на купола, на височина 91 метра, е увенчан от шпил с топка, която е издигната там с помощта на машина, създадена от Микеланджело. Украсата на фасадата на храма в бели, розови и зелени цветове е завършена едва през 1887 г., когато Флоренция е била столица на Италия.
Слайд 17
Пиаца дел Дуомо
Площадът на катедралата е сърцето на Флоренция. В него се помещават редица известни сгради, включително една от най-разпознаваемите сгради в града, Флорентинската катедрала, 84-метровата камбанария на Джото и най-старата сграда в града, Баптистерията.
Слайд 18
Понтевекио
PonteVecchio свързва бреговете на река Арно в най-тясната й точка. Строежът на PonteVecchio започва през 1345 г. и има забележителна история. Архитектите TaddeoGaddi и NeridiFioravante, които са работили по изграждането на PonteVecchio, решават да построят мост с уникален дизайн за онези времена - със силна опора на 3 арки. От двете страни на моста има жилищни сгради, запазени от 14 век, но средата на моста е свободна от сгради. Днес на него има наблюдателна площадка, от която туристите могат да се любуват на река Арно, други флорентински мостове и живописните околности на града.
Слайд 19
Палацо Пити
Палацо Векио граничи с галерия Уфици на север. Строежът на двореца под ръководството на Арнолфоди Камбио започва през 1294 г. Тази внушителна структура с дебели стени първоначално е била използвана като военно укрепление. С течение на времето и особено след работата по него сградата на двореца се превърна в резиденция на управляващото семейство Медичи.
Слайд 20
Галерия Уфици
Несъмнено галерия Уфици се смята за една от най-известните атракции във Флоренция. Сградата на галерията сега е известен музей, съхраняващ най-пълните колекции от произведения на изкуството. Сред съкровищата, съхранявани в галерия Уфици, са шедьоври на Джото, Караваджо, Тициан, Леонардо да Винчи, Рубенс и Перуджио.
Слайд 21
Градините Боболи
На хълма зад Palazzo Pitti се намират великолепните градини Boboli. Основното предимство на градините Боболи е прекрасната панорама, която се открива от хълма. Можете да се насладите напълно на красивата гледка в Кафе Хаус, разположен в северната част на парка.
Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу
Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.
Все още няма HTML версия на произведението.
Можете да изтеглите архива на работата, като кликнете върху връзката по-долу.
Подобни документи
Брунелески като един от най-великите италиански архитекти на 15 век. Катедралата Санта Мария дел Фиоре като символ на Флоренция. Скулптурни шедьоври на Донатело, техните характеристики: Празникът на Ирод (Танцът на Соломе), статуя на Мария Магдалена, Паметник на кондотиера Гатамелата.
презентация, добавена на 22.09.2014 г
Характеристики на ранния Ренесанс (XIV-XV век) в изкуството на Италия. Известни сгради на Филипо Брунелески - основателят на ренесансовата архитектура. Развитие на скулптурата и живописта във Флоренция. Постиженията на Ботичели, Донатело, Куерчиа и Мазачо.
презентация, добавена на 17.04.2014 г
Откриването на личността, осъзнаването на нейното достойнство и стойността на нейните способности са в основата на културата на италианския Ренесанс. Основните причини за възникването на ренесансовата култура като класически център на Ренесанса. Хронологична рамка на италианския Ренесанс.
курсова работа, добавена на 09.10.2014 г
Културно-историческа епоха на Ренесанса (Ренесанс). Ренесансът като „италиански феномен” в първия етап на развитие. Източници на ренесансовата култура: антично класическо наследство и средновековна култура. Постиженията на ренесансовата култура в различни области.
резюме, добавено на 06/12/2010
Ренесансът като епоха в европейската история. Историята на появата на това явление, характеристики на ранния Ренесанс. Разцветът на Ренесанса в Холандия, Германия и Франция. Северноренесансово изкуство, наука, философия и литература. Архитектура и музика.
презентация, добавена на 15.12.2014 г
Ренесансът е революционен за историята на цялата човешка култура. Ренесансова тема. Образът на Давид в творчеството на Донатело, Микеланджело и Бернини. Характеристики и разлики на всеки образ на Давид и влиянието на епохата върху изобразяването на неговия образ.
дисертация, добавена на 07/04/2009
Най-известните шедьоври на Ренесанса. Светският характер на културата и нейният антропоцентризъм като отличителни черти на Ренесанса. Отказ от аскетизъм, възхвала на земния живот. Италиански и Северен Ренесанс, разпространението им в Европа.
Флоренция беше един от най-големите, богати и красиви градове в Италия. Тя беше извикана "Италианска Атина". Градът възниква в древността, но достига най-голям разцвет през Средновековието. Държавното устройство на Флорентинската република окончателно се оформя в края на 13 век. За разлика от търговските републики Венеция и Генуа, където властта принадлежеше на аристокрацията, във Флоренция тя беше в ръцете на богати граждани: собственици на големи занаятчийски работилници, майстори на магазини и банкери. Феодалната аристокрация е отстранена от властта. Върховният орган на републиката беше сеньорията, която включваше представители на градските занаятчийски гилдии. Началникът на сеньорията е бил и началник на градското опълчение.
Основното богатство на средновековна Флоренция са нейните тъкани. В града има над двеста големи работилници за производство на фини вълнени платове, известни в цяла Европа. Произвеждала се толкова много, че флорентинците нямали достатъчно местна вълна. Трябваше да се внесе от чужбина. В допълнение към вълнените тъкани, флорентинските занаятчии произвеждат красиви копринени тъкани, бижута и кожени изделия.
Флорентинските банки също са били известни в цяла Европа. Не само търговци и богати граждани, но дори папите държаха пари в тях. Огромните им доходи се стичаха тук от всички католически страни. Папите възлагат на местните банкери да събират пари, дължими на църквата. Тази операция донесе огромни печалби на флорентинските банки.
Флоренция беше един от най-богатите градове в Италия. Неговите богати граждани, богати търговци и банкери се състезаваха в лукс и богатство. Те построили великолепни вили и дворци, украсили ги със стенописи и скулптури. Те купуваха произведения на древното изкуство, украсявайки домовете си с тях. Възроден е и интересът към забравената преди антична литература. Старинните книги започват да се събират и пренаписват. Много образовани флорентинци обичаха да четат произведения на гръцки и римски писатели, поети и философи. Материал от сайта
За да прославят името си, много богати хора построиха църкви със собствени средства, като повериха изписването им на най-известните художници. Флоренция става център на италианското изкуство. Неговите художници, скулптори и архитекти прославиха с творбите си не само родния си град, но и цяла Италия. Във Флоренция възниква ново направление в живописта и скулптурата, което заменя изкуството на Средновековието. След него започва възходът на изкуството и в други най-богати италиански градове. Възражда се интересът към историческото наследство на Италия и античната култура.
Градските републики на Италия са сред най-богатите и развити градове в Европа. Те стават център на разцвета на новата европейска култура и изкуство.
За да използвате визуализации на презентации, създайте акаунт в Google и влезте в него: https://accounts.google.com
Надписи на слайдове:
Урок по MHC в 10 клас Подготвен от учителя по руски език и литература Желтова О. А. Ренесансът (Ренесанс)
...Дойде времето: струните пак запяха, И цветовете отново заблестяха от платното. От потъналата Византия пролетта оживя, напомняйки ни за любовта, за тялото; В своите творения Винчи и Рафаели са изчерпали до дъно блясъка на съществуването. Всички се стремяха да откриват, изобретяват, намират, създават... През тези години цареше надеждата - да разкрие всички тайни на природата. И. Бунин Епиграф
Произход на Ренесанса Терминът "Ренесанс" (на френски "renaissance", на италиански "rinascimento"), подчертаващ завръщането на културните идеали на античността, се появява през 16 век, за да определи новата културна ера, която замени Средновековието
Признаци на културния смисъл на Ренесанса са разцветът на културата; революция в културата; преходен културен етап; реставрация на античността
Промени в мирогледа Ренесанс В центъра на интересите е човекът Проповядване на активност Разнообразие (многообразие) Авторство Линейно възприемане на времето Хуманизъм Средновековие В центъра на интересите е Бог Проповядване на пасивността Каноничност Анонимност Цикличност на възприятието Аскетизъм
Какво е хуманизъм? Хуманизмът е движение във философията, науката и изкуството, което се фокусира върху качествата на човека. Човекът в хуманизма се счита за „мярка за всички неща“, а критерият за оценка на всичко в хуманизма е благосъстоянието на човека
Ренесанс (хронология) Краят на 13-ти - първата половина на 14-ти век - прото-Ренесанс ("trecento") Втората половина на 14-15-ти век - ранен Ренесанс ("quattrocento") Краят на 15-ти - първите три десетилетия на 16 век - висок Ренесанс ("чинкученто") Втора половина на 16 век - късен Ренесанс.
Проторенесансовият „протос” - „първият” (края на XIII-XIV век) Проторенесансът подготви офанзивата на Ренесанса. . Най-доброто творение на Джото са фреските в параклиса Арена в Падуа, посветени на живота на Христос, Мария и нейните родители Йоаким и Анна. Джото за първи път тълкува събитията от Светото писание по съвсем различен начин
Джото "Целувката на Юда"
Ранен Ренесанс (XV век, Куатроченто) Куатроченто е радостен, мощен възход на италианското изкуство. Изобилието от талант и високото ниво на художествени творби са невероятни. Изкуството играе огромна роля в живота на тази епоха. В началото му стоят тримата най-велики художници на Флоренция: архитектът Филипо Брунелески (1377 -1446), скулпторът Донатело (1386 - 1466), художникът Мазачио (1401 - 1428)
Брунелески - (1377 -1446) Катедралата Санта Мария дел Фиере
Браманте. Църква Санта Мария дела Грация
Замъкът Шенонсо във Франция
Интериор на замъка Шенонсо
Шато дьо Шамбор във Франция
Донатело - (1386 - 1466). Статуята на Давид на Донатело е първото изображение на голо човешко тяло в ренесансовата статуйна скулптура
Донатело
Мазачио - (1401 -1428). Изгонване от рая
(истинско име Алесандро ди Мариано ди Вани Филипепи)
Сандро_Ботичели
Портрет на Симон Веспучи
"Поклонението на влъхвите"
Портрет на млад мъж с печата на Козимо де Медичи
"Раждането на Венера"
"Оплакването на Христос"
Портрет на Джулиано Медичи
Венера и Марс
Портрет на Данте
По темата: методически разработки, презентации и бележки
Презентация за урок по литература в 11 клас „Пътят на духовното прераждане на героя“ (Въз основа на книгата на И. А. Илин „Пътят на духовното прераждане“ и разказа на И. С. Шмелев „Неизчерпаемата чаша“)
Технологията, използвана в урока, е уъркшоп По същество това е интегриран урок, материалът, използван в урока, може да бъде полезен при писане на есе на Единния държавен изпит по руски език....
Урок по история на Средновековието в 6 клас. Културата на ранния Ренесанс в Италия.
Урок по история в 7 клас „Културата на ранния Ренесанс в Италия.” План за изучаване на темата: 1. Връзка на Ренесанса и Античността. 2. Хуманизъм на Ренесанса. 3 Характеристики на културата на ранния Ренесанс...
Работата в клас помага да се разкрие скрития смисъл на романа, води до мислите на автора за пътя на героя....
Зареждане...
