Kas yra karo fotografija? Ar tai menas, ar būdas užfiksuoti tiesą, propagandos forma ar ginklas prieš karą? Jei į šį klausimą yra aiškus atsakymas, tai slypi karo fotografų likime, jų pasiryžime nepaisyti jokio pavojaus dėl vienos nuotraukos.

Pats pirmasis

Rogeris Fentonas tapo pirmuoju oficialiu karo fotografu, o Krymo karas – pirmuoju karu, apie kurį tiesa pasiekė plačiąją visuomenę. Tačiau Fentonas greičiau stojo į tų, kurie bandė pagražinti šią tiesą. Jis buvo išsiųstas į Krymą princo konsorto Alberto reikalaujant, kad nuramintų Anglijos viešąją nuomonę ir parodytų britų kariuomenę bei patį karą palankioje šviesoje. Fotografas vengė fotografuoti žuvusius ir sužeistus karius bei kovų metu paliktą destrukciją ir tai padarė ne tik dėl savo lojalumo, bet ir dėl fototechnikos netobulumo. Didelė ir sunki įranga ribojo objektų pasirinkimą dėl mažo medžiagų jautrumo fotografuoti tik nejudančius objektus. Fentonas nebūtų galėjęs užfiksuoti vieno iš mūšių net ir norėdamas. Vietoje to jis fotografavo kariškius ir jam pozuojančius pareigūnus, stovyklavietes, geležinkelio kiemą, apkasus ir baterijas, įvairius kraštovaizdžius, Sevastopolio pakraščių, Balaklavos panoramas, reide esančius laivus. Ir vis dėlto, nepaisant to meto technikos primityvumo, politinės situacijos nulemtų apribojimų, leidėjo noro komerciškai panaudoti gautą fotografinę medžiagą ir įprastos kasdienybės netvarkos (Fentonas keliavo vyno furgonu, paverstu į tamsus kambarys, kuriame „iki vidurdienio buvo taip karšta, kad prisilietus galima nusideginti ranką“), fotografo darytos nuotraukos – pirmasis karo įrodymas – perteikia jo siaubą ir tuo pačiu alsuoja nuoširdumu. žmogiška šiluma. Iš Krymo karo Fentonas atnešė tris šimtus penkiasdešimt didelio formato negatyvų. Vienas iš šių darbų yra įtrauktas į kolekciją „100 nuotraukų, pakeitusių pasaulį“.

Mirties slėnis (Niekieno žemė, tarp britų ir rusų armijų pozicijų, padengta nesprogusiais patrankų sviediniais). Krymo karas. 1855 m

Roberto Capos aukso medalis

Antrojo pasaulinio karo metais Robertas Capa atliko užduotis žurnalui „Life“, fotografuodamas visuose frontuose. 1944 m. jis buvo vienintelis fotografas, nufotografavęs sąjungininkų išsilaipinimą Omahos paplūdimyje Normandijoje. Tikėdamasis savo credo, jis vaikščiojo priekinėse pėstininkų gretose, o tada, apšaudytas, filmavo vandenyje, kol baigėsi filmas. Dėl laboratorijos techniko neapsižiūrėjimo beveik visi vaizdai buvo eksponuojami ir buvo išsaugota tik vienuolika kadrų. Tačiau šios 11 nuotraukų pateko į istoriją.

Omahos paplūdimys, Normandija, Prancūzija. 1944 m

Kai Egiptas, Sirija, Libanas, Jordanija, Irakas, Saudo Arabija ir Jemenas paskelbė karą Izraeliui, kuris paskelbė savo nepriklausomybę, Capa ten išvyko. Jo likimas buvo filmuoti karinius veiksmus. Jis nemokėjo dirbti ten, kur per daug ramu. Robertas Capa žuvo 1954 metų gegužės 25 dieną Vietname pačioje Indokinijos karo pabaigoje, kai jį susprogdino mina. Po metų JAV spaudos klubas pristatė naują apdovanojimą – Roberto Capos aukso medalį. Šis medalis įteikiamas už įspūdingiausius fotoreportažus. Vienas iš privalomų kriterijų, pagal kurį vertinami fotografijos darbai, yra rizika fotografo gyvybei fotografuojant.

Tinkamu laiku tinkamoje vietoje

Margaret Bourke-White– pirmoji fotografė garsiajame žurnale „Life“, pirmoji moteris karo korespondentė, pirmoji fotografė, dalyvavusi kovinėje operacijoje. 1941 m., vokiečių puolimo metu, ji atsidūrė Maskvoje, būdama pirmoji Vakarų fotografė, gavusi leidimą fotografuoti SSRS. Ji turėjo neįtikėtiną sugebėjimą būti ten, kur kuriama istorija. Ji lydėjo amerikiečių karius Šiaurės Afrikoje, Italijoje ir Vokietijoje. O 1945-ųjų pavasarį, pasibaigus karui, Bourke-White'as sukūrė stulbinančią seriją, skirtą Buchenvaldo koncentracijos stovyklai. „Kameros naudojimas suteikė tam tikrą palengvėjimą. Ji sukūrė nedidelį barjerą tarp manęs ir mane supančio siaubo“, – vėliau pasakos fotografas.

Buchenvaldas. 1945 m

Tačiau Margaret Bourke-White buvo ne tik tinkamoje vietoje tinkamu laiku, ji mokėjo pamatyti ir išryškinti pagrindinį dalyką, paversti nuotraukas dinamiškomis žurnalistinėmis nuotraukų esė, išbaigtomis istorijomis, kuriose ji įdėjo gilią prasmę. O norėdama jai reikalingo efekto, kuris leistų iki galo perteikti žinutės prasmę, ji tiesiogine prasme nebijojo susitepti rankų. Per Korėjos karą, kur Bourke-White buvo išsiųsta fotografuoti šiaurės komunistų žiaurumus, ji padarė labai prieštaringą nuotrauką. Po egzekucijos Šiaurės Korėjos kaliniui ji pakėlė nukirstą galvą ir, laikydamas ją vienoje rankoje, o kitoje – fotoaparatą, nufotografavo: nupjautą galvą laikanti ranka, o fone – besišypsantis budelis su kirviu.

Pasaulinio karo fotografijos klasika

Dmitrijus Baltermants sakė, kad jo fotografų karta nemokėjo fotografuoti karo, o jis pats to nenorėtų mokytis. Tačiau Didysis Tėvynės karas buvo jo karjeros pradžia. Pirmasis profesionalus Baltermantzo reportažas – sovietų kariuomenės įžengimas į Vakarų Ukrainą 1939 m. – buvo toks įspūdingas, kad jam iškart buvo pasiūlytos etatinio fotografo pareigos laikraštyje „Izvestija“. Jis galėjo išgarsėti moksle, bet nusprendė tapti karo fotografu. Ir jis tapo vienu geriausių. Jis mokėjo užfiksuoti kasdienį herojiškumą be patoso. Kareiviai bėga su šautuvais prie pasiruošimo, apkarpytos figūros, sutepti paltai. Atrodo, kad dar šiek tiek, ir išgirsi riksmus ir kanonatą. Tai „Attack“ – viena garsiausių fotografo fotografijų, tapusi pasaulinio karo fotografijos klasika.

Puolimas. 1941 metų lapkritis

Tačiau Baltermanto fotografijų likimas kartais būdavo gana keistas. Paprasti kadrai iškart iškeliavo į spaudą, tačiau tikri šedevrai, kuriais šiandien didžiuojasi muziejai ir privačios kolekcijos, buvo įvertinti ir išleisti po dešimtmečių. Galbūt priežastis taip pat ta, kad fotografas buvo pažemintas iš „Izvestija“ korespondento į fronto laikraščio darbuotoją. 1943 metais Baltermantzas atėjo į redakciją kurti ir spausdinti nuotraukų ir paliko jas be priežiūros. Per klaidą jo nuotrauka, daryta Maskvoje, buvo išsiųsta į spaustuvę su prierašu „Vokiečių kaliniai iš Stalingrado“. Dėl to jie apkaltino fotografą ir iškart atleido iš laikraščio.

Ryškus savo laiku neįvertintos Baltermantzo nuotraukos pavyzdys yra „Čaikovskis“, nuotrauka, daryta karo pabaigoje viename Vokietijos mieste. Kariai paprašė jas nusiimti, kad kortelę galėtų išsiųsti artimiesiems. Ši beveik „atsitiktinė“ nuotrauka taip pat yra viena garsiausių karo fotografijų.

Čaikovskis (Breslau). 1945 m

Jo vardą žino nedaugelis, jo nuotraukas – visi.

Jevgenijus Khaldey fiksavo Antrąjį pasaulinį karą nuo pirmos iki paskutinės dienos, o būtent šių dviejų dienų nuotraukos yra vieni garsiausių jo darbų: nuotrauka „Pirmoji karo diena“, vienintelė daryta Maskvoje birželio mėn. 22, 1941; ir 1945 m. gegužę daryta fotografija „Banner virš Reichstago“, tapusi tikru Pergalės simboliu.

Tarp šių kadrų yra šimtai ir šimtai kitų, apimančių visą karą, nuo pranešimo apie Vokietijos puolimą SSRS iki Niurnbergo teismo. Nuotraukos, apkeliavusios pasaulį ir suradusios savo vietą kaip iliustracijos vadovėliuose, dokumentinėse knygose, enciklopedijose. Chaldea fotoaparatu su vienodai nešališkumu ir meistriškumu nufotografavo Paryžiaus užsienio reikalų ministrų konferenciją, japonų pralaimėjimą Tolimuosiuose Rytuose, sąjungininkų valstybių vadovų konferenciją Potsdame ir Vokietijos kapituliacijos akto pasirašymą. Pats fotografas dalyvavo išlaisvinant Sevastopolį, šturmuojant Novorosijską, Kerčę, išlaisvinant Rumuniją, Bulgariją, Jugoslaviją, Austriją, Vengriją. Niurnbergo procese Khaldei nuotraukos buvo pateiktos kaip įrodymas. Tai nuotraukos, tapusios istorija.

Tačiau garsioji fotografija „Reklama virš Reichstago“ jau yra istorija, sukurta paties fotografo rankomis. Tuo metu Maskvoje buvęs Khaldei gavo užduotį skubiai skristi į Berlyną ir nufilmuoti, kaip kariai iškelia raudoną vėliavą virš Reichstago. Fotografas vėliava pasirūpino iš anksto: iš TASS Foto kronikos prižiūrėtojo pasiskolino raudoną audeklą ir atidavė siuvėjui, kuris pasiuvo vėliavą su žvaigžde, kūju ir pjautuvu. „Taigi, su vėliava ant krūtinės, aš vogčiomis apėjau Reichstagą ir įėjau į jį nuo pagrindinio įėjimo“, – vėliau prisiminė Khaldei. Stulpas vėliavai buvo rastas jau užimto ​​Reichstago palėpėje. Du kulkosvaidininkai, fotografo prašymu, užlipo ant stogo, istorinė akimirka buvo užfiksuota. Ši nuotrauka yra vienas iš retų atvejų, kai surežisuota nuotrauka atrodo kaip reportažinė.

Antraštė virš Reichstago. Berlynas. 1945 metų gegužės mėn

Nuotrauka, kuri „nužudė“ generolą

Padaryta nuotrauka Edis Adamsas 1968 m., kuriame pareigūnas šaudo antrankiais surakintam kaliniui į galvą, pelnė jo autoriui Pulitzerio premiją ir sukėlė didžiulį rezonansą JAV visuomenėje. „Nuotraukose užfiksuotos akimirkos yra bene galingiausi ginklai pasaulyje“, – kadaise rašė pats Eddie Adamsas. Ir ši nuotrauka tapo kaip tik tokiu ginklu, rikošetu į joje pavaizduotą pareigūną. Matydami tokius „karo žiaurumus“, Amerikos piliečius apėmė užuojauta kaliniui, nors nuotrauka nebuvo tokia aiški, kaip atrodo iš pirmo žvilgsnio. Kalinys buvo „keršto karių“ būrio kapitonas ir tą dieną jie nužudė kelias dešimtis civilių. Atleidusio pareigūno – generolo Nguyen Ngoc Loan – likimas buvo sugriautas. Australijos karo ligoninė atsisakė jį gydyti, o persikėlęs į JAV Loanas susidūrė su didžiule kampanija, raginančia jį nedelsiant deportuoti. Net ir po karo jis ir toliau buvo įžeidinėjamas. Kai jis apsigyveno Virdžinijoje ir atidarė restoraną, vandalai ant jo sienų užrašė: „Mes žinome, kas tu esi! Netrukus restoranas turėjo užsidaryti.

Eddie Adamsas jautėsi kaltas prieš Loaną ir atsiprašė, kad padarė šią nuotrauką. „Generolas nužudė vietnamietį, o aš nužudžiau generolą savo fotoaparatu“, – sakė fotografas.

Saigono policijos viršininkas nužudė vietnamietį. 1968 metai

Bombos efektas

Nikas Jutas Jau būdamas 18 metų, būdamas profesionalus fotografas, aistringai norėjo fotografuotis karo zonoje, norėjo būti svarbių įvykių liudininku. 1972 m. birželio 8 d. rytą jo noras išsipildė, jis tapo ne tik dar didesnių įvykių liudininku, bet daug didesniu „provokatoriumi“, nufotografavęs vieną garsiausių kadrų fotožurnalistikos istorijoje. Tą dieną fotografas važiavo link Trang Bango kaimo, kai Pietų Vietnamo oro pajėgų lėktuvai ant miestelio numetė keturias napalmo bombas. Tarp žuvusiųjų per sprogimą buvo devynmetė Kim Phuc, kuri sunkiai apdegė, nusiplėšė drabužius ir bėgo nuoga. Nuotrauka, kurioje maža vietnamietė bėga nuo sprogusio napalmo, turėjo sprogusios bombos efektą. Nuotrauka privertė visą pasaulį susimąstyti apie karą Vietname ir iškėlė naują prieškarinių protestų bangą JAV, prie kurių prisijungė ir tarptautinės žmogaus teisių organizacijos. Prezidentas Niksonas paskelbė nuotrauką padirbta, o fotografas atsakė: „Ši nuotrauka yra tokia pat tikra, kaip ir pats Vietnamo karas“.

1972 m. birželio 8 d. 9-metės Kim Phuc nuotrauka amžinai įėjo į istoriją, o Nickas Yutas gavo Pulitzerio premiją ir per naktį pelnė pasaulinę šlovę.

„National Geographic“ piktograma

Fotožurnalisto karjerą pradėjo Afganistano karo metais. 1979 m., kaip privatus pilietis, apsirengęs vietiniais drabužiais, jis kirto Afganistano ir Pakistano sieną, kad praneštų apie sukilėlių pajėgų ir vyriausybės karių susirėmimą. Kad atimtų darytas nuotraukas, jis turėjo pasiūti plėvelę į turbaną, kojines ir net apatinius. Keletą nuotraukų paskelbė „The New York Times“, tačiau tuo metu įvykiais Afganistane mažai kas domėjosi. Tačiau situacija kardinaliai pasikeitė, kai vos po kelių mėnesių prasidėjo Sovietų Sąjungos ir Afganistano karas. Nė viena iš Vakarų agentūrų neturėjo tikrų nuotraukų, o McCurry nuotraukos iš karto pasirodė pirmaujančių pasaulio žurnalų puslapiuose: Paris Match, Stern, Times, Newsweek, Life. Vėliau McCurry nufilmavo Irano ir Irako karą, pilietinius karus Libane, Kambodžoje, Filipinuose ir Persijos įlankos karą. Jis gavo aukščiausią karo fotografo apdovanojimą – Roberto Capos aukso medalį už „geriausią fotografijos reportažą iš užsienio, reikalaujantį išskirtinės drąsos ir iniciatyvos“.

Tačiau būtent afganų pabėgėlio nuotrauka fotografui atnešė tikrai pasaulinę šlovę. 1984 m. pabaigoje McCurry atsidūrė Nazir Bagh puštūnų pabėgėlių stovykloje netoli Pešavaro, kur jam buvo leista fotografuoti mergaičių klasėje. „Nemaniau, kad ši nuotrauka kuo nors skirsis nuo daugelio kitų tą dieną padarytų nuotraukų“, – vėliau pasakė McCurry, bet būtent šiai 12 metų žaliaakės afganistanietės nuotraukai buvo lemta. skristi aplink pasaulį, tapdama viena labiausiai išplatintų fotografijų pasaulyje. Per 20 metų nuo pirmos publikacijos 1985 m. birželį „National Geographic“ žurnalo viršelyje „Afganistano mergina“ tapo vienu atpažįstamiausių to laikmečio fotografijos vaizdų, pateko į kitų žurnalų puslapius, atvirukus, plakatų, ir tapo tatuiruote ant taikos kovotojų nugarų. JAV Nacionalinė geografijos draugija įtraukė ją į 100 geriausių nuotraukų, o 2005 m. jos viršelis buvo įtrauktas į geriausių žurnalų viršelių per pastaruosius 40 metų dešimtuką. Nepaisant tokio populiarumo, „Afganistano mergina“ išliko anonimiška 17 metų, tik 2002 m. McCurry ir „National Geographic“ komanda surado moterį, vardu Sharbat Gula.

afganų mergina. 1984 m

Taikos premija karo fotografui

„Tiesos nereikia puošti. Tereikia tai pasakyti, o dažnai užtenka tai padaryti vieną kartą“, – toks kredo Jamesas Nachtwey, karo fotografas, už nuotraukas gavęs Taikos premiją.

Po teroristinio išpuolio jis filmavo Afganistane, Ruandoje, Čečėnijoje, Darfūre ir Irake, Balkanuose ir netoli Pasaulio prekybos centro Niujorke. Šveicarų režisierius ir prodiuseris Christianas Frei dvejus metus sekė fotografą per karus Indonezijoje, Kosove ir Palestinoje, filmuodamas „Karo fotografą“. Prie Nachtwey fotoaparato buvo pritvirtintos specialios mikrokameros, leidžiančios jam sekti kiekvieną savo judesį, kiekvieną fotografavimo etapą, suteikiant unikalią įžvalgą apie aistringo fotožurnalisto darbą. „Fotografu tapau norėdamas būti karo fotografu“, – prisipažįsta Jamesas Nachtwey. „Ir viskas, ką dariau anksčiau, buvo tik pasiruošimas. Mane įkvėpė Vietnamo karo nuotraukos ir JAV pilietinių teisių judėjimo nuotraukos. Jie padarė neįtikėtiną įtaką tautos sąmonei. Nuotraukos, kurios atkeliavo pas mus iš Vietnamo, buvo žiaurūs dokumentiniai vaizdai, tačiau kaip tik todėl jos tapo kaltinimu karui. Jie pasirodė esąs kuras protestams. Jie iliustravo, koks beprotiškas buvo karas, koks jis žiaurus ir nereikalingas... Tos nuotraukos sukūrė spaudimą, kurio reikėjo pokyčiams, ir dėl to Amerika išėjo iš karo anksčiau, nei būtų kitu atveju. Tos nuotraukos ne tik dokumentavo istoriją, bet ir padėjo pakeisti istorijos eigą.

Istoriją keičia ir paties Nachtwey nuotraukos. Jei jis yra liudytojas, tai jo nuotraukos yra įrodymai. Liudijimas prieš įvykius, kurių „negalima pamiršti ir kartoti“.

Nuotraukos, dėl kurių reikia mirti

Pasaulyje vis dar vyksta karai, o šimtai fotografų vyksta į karštas vietas norėdami užfiksuoti istorijos ar kurti istoriją, arba tiesiog todėl, kad, kaip ir šiuolaikinis fotografas Davidas Leesonas, už savo nuotraukas apdovanotas aukščiausiu apdovanojimu žurnalistikoje – Pulitzerio premiją, jie tiki, kad yra nuotraukų, dėl kurių verta mirti, ir kad yra nuotraukų, kurios gali sustabdyti kraujo praliejimą.

1939 metų lapkričio 30 dieną prasidėjo sovietų ir suomių karas, kurį daugelis istorikų priskiria Antrojo pasaulinio karo įvykiams. Sovietų Sąjungos tikslas tuo metu buvo užtikrinti Leningrado, esančio pavojingai arti sienos su Suomija, saugumą. Kilus plataus masto kariniam konfliktui, Suomija galėtų suteikti savo teritoriją kaip trampliną SSRS priešininkų kariuomenės dislokavimui. Kruvinas sovietų ir suomių karas tęsėsi iki 1940 m. kovo mėn. Šio renginio 75-mečio išvakarėse nusprendėme prisiminti geriausias fotografijas, demonstruojančias karo baisumus ir pergalės džiaugsmą. Jūsų dėmesiui pristatome 10 garsiausių karo fotografijų rinkinį.

„Kova“, Maksimas Alpertas (1942 m.)

Garsiąją nuotrauką „Kova“ padarė sovietų fronto korespondentas Maksimas Alpertas 1942 m. liepos 12 d. Lugansko srityje, kur 220-asis pėstininkų pulkas surengė didvyrišką gynybą. Nuotraukoje pavaizduotas sovietų vadas su TT pistoletu rankoje, skatinantis savo karius pulti. Alpert spėjo padaryti tik keletą vado nuotraukų, kol sviedinys nesulaužė jo fotoaparato. Tas pats sviedinys nužudė bataliono vadą. Unikali nuotrauka tais pačiais metais buvo išspausdinta sovietiniuose laikraščiuose, tačiau nuotraukoje pavaizduoto herojaus vardas liko nežinomas. Tik po metų išsiaiškinta, kad legendinis bataliono vadas kilęs iš Ukrainos, Zaporožės srities. M.Alperto nuotrauka tapo tikru drąsos ir karinės drąsos simboliu, įamžinta keliuose paminkluose ir jubiliejaus medaliuose.

Bomba „Riebus žmogus“, 1945 m

Unikali nuotrauka, kurioje užfiksuotas amerikietiškos atominės bombos, pravarde „Fat Man“, sprogimas per Nagasakio bombardavimą 1945 metų rugpjūčio 9 dieną. Ši keturių su puse tonos bomba turėjo plutonio šerdį, apsuptą daugiau nei šešiasdešimties sprogstamųjų užtaisų, kurie buvo surinkti į taisyklingą geometrinę formą, primenančią futbolo kamuolį. Užtaisų detonacija sukėlė branduolinę grandininę reakciją ir destruktyvų sprogimą.

Nuotraukoje pavaizduotas pirmasis ir, laimei, vienintelis kartas žmonijos istorijoje, kai atominės bombos buvo naudojamos kariniams tikslams. Daugiau nei septyniasdešimt tūkstančių žmonių žuvo per amerikiečių bombardavimus Hirosimoje ir Nagasakyje, o dar daug tūkstančių mirė nuo radiacijos poveikio kitais metais. Šiandien ši garsi nuotrauka aiškiai parodo pavojingą atominių ginklų potencialą ir tikrą, negailestingą karo prigimtį.

Omahos paplūdimys, Robertas Capa (1944 m.)


1944 m. birželio 6 d. sąjungininkų operacija, pavadinta D-Day, pradėjo desantuoti karius Normandijos (Prancūzija) krantuose. Iš viso buvo nustatyti penki nusileidimo taškai, vienas iš jų – Omahos paplūdimys, už kurį buvo atsakinga Amerikos armija. Būtent šiame sektoriuje vyko įnirtingiausi ir kruviniausi mūšiai su fašistų kariuomene. Vos per vieną kovų dieną amerikiečiai čia prarado apie tris tūkstančius karių. Taip atsitiko todėl, kad bombonešiai dėl rūko nesugebėjo sunaikinti priešo įtvirtinimų šioje vietovėje. Legendinėje karo fotografo Roberto Capos nuotraukoje užfiksuota pati kariuomenės išsilaipinimo Omahos paplūdimyje akimirka, kai artilerijos ugnimi atstumą iki kranto turėjo įveikti dešimtys tūkstančių karių.

Capa per šiuos baisius įvykius buvo šalia kareivių, kad išvengtų kulkų. Fotografas neturėjo laiko galvoti apie technines problemas, todėl nuotrauka pasirodė neryški, su akivaizdžiomis ekspozicijos klaidomis. Tačiau tai nesutrukdė fotografijai tapti išties ikonine – ją paskelbė žurnalas „Life“, taip pagerbdamas per kruviną mūšį didvyriškai žuvusių karių narsą ir drąsą.


Egzekucija Saigone, Eddie Adams, 1968 m

Bene garsiausia Vietnamo karo nuotrauka. Ją 1968 m. nufotografavo „Associated Press“ fotožurnalistas Eddie Adamsas Saigone, vietkongams pradėjus aktyvų puolimą prieš miestą. Sostinėje fotografo dėmesį patraukė du vyrą išlydėję Pietų Vietnamo kariuomenės pėstininkai. Adamsas, laikydamas fotoaparatą rankoje, stebėjo, kaip du kareiviai pasakė generolui Nguyen Ngoc Loan, kad kalinys nužudė policiją. Karo vadas tuoj pat išsiėmė revolverį, nukreipė vamzdį į kalinio galvą ir paspaudė gaiduką. Žodžiu, likus sekundei iki šūvio, pasigirdo dar vienas spragtelėjimas – Adamsas padarė savo legendinį kadrą.

Šis fotografinis vaizdas tapo antikarinio judėjimo Amerikoje simboliu, suvaidinusiu reikšmingą vaidmenį keičiant paprastų amerikiečių požiūrį į Vietnamo karo įvykius. Adamsas už savo fotografiją gavo daugybę prestižinių apdovanojimų, įskaitant Pulitzerio premiją. Tačiau tos dienos įvykiai nėra tokie aiškūs. Mat į nelaisvę paimtas Viet Congas, kurį šaltakraujiškai nužudė brigados generolas, buvo suimtas prie griovio, užpildyto daugiau nei trisdešimt policininkų ir jų artimųjų lavonų. Pats Adamsas vėliau generolą Nguyen Ngoc pavadino didvyriu.

Joe Rosenthal „Vėliavos pakėlimas Iwo Jima“ (1945)


Joe Rosenthal fotoaparatu užfiksavo grupę JAV jūrų pėstininkų, kurie kovojo už mažytę Ivo Džimos salą ir iškelia vėliavą Suribašio kalne. Ši nuotrauka itin išpopuliarėjo Vakaruose ir buvo perspausdinta daugelyje leidinių. Pastebėtina, kad Suribašio kalną amerikiečių kariai užėmė likus dviem valandoms iki pat filmavimo momento, o ant jo jau buvo iškelta vėliava „Žvaigždės ir juostelės“. Tačiau ta vėliava buvo per maža, todėl nuspręsta ją pakeisti reikšmingesne drobe. Beje, ši didelė reklaminė juosta išliko iki šių dienų ir saugoma JAV jūrų pėstininkų korpuso muziejuje. Salos užėmimas amerikiečiams kainavo rimtą kainą – jie prarado daugiau nei dvidešimt penkis tūkstančius žuvusių ir sužeistų žmonių, todėl Rosenthalio nuotrauka yra vienas atpažįstamiausių ir reikšmingiausių Antrojo pasaulinio karo vaizdų.

„Lojalistas milicininkas mirties akimirkoje“, Robertas Capa (1936)


Dar viena garsi nuotrauka iš išskirtinio fotožurnalisto Roberto Capos. 1936 metų rugsėjį tuomet jaunas reporteris Capa išvyko į Ispaniją, kur tuo metu rutuliojosi pilietinio karo įvykiai. Rugsėjo 5 d. rytą Capa buvo apkasoje pietinėje Estremaduroje. Prasidėjus respublikonų armijos puolimui ir pasigirdus kulkosvaidžių šūviams, Capa tiesiog ištraukė fotoaparatą iš apkaso ir atsitiktinai paspaudė gaiduką. Įsivaizduokite jo nuostabą, kai išvystytoje nuotraukoje jis išvydo nuostabią akimirką – nušautas milicininkas sulėtintai nukrenta ant žemės.

Nuotrauka pasirodė labai dramatiška ir emocinga. Tačiau daugelis ekspertų abejoja, ar ši neįtikėtina filmuota medžiaga yra tikra. Capos nuotrauką jie laiko surežisuota, o tai rodo, kad pats nuotraukos autorius iš tikrųjų buvo už kelių kilometrų nuo kautynių epicentro. Be to, žinoma, kad milicininkas, vėliau atpažintas iš nuotraukos, iš tiesų žuvo tuo metu, kai bandė pasislėpti už medžio.

„Sudegintas gyvas Vietname“, Nickas Utas (1972)


Širdį verianti ir jaudinanti Vietnamo karo nuotrauka. Tai rodo, kad verkiantys, išsigandę vaikai bėga bėgdami nuo napalmo oro atakos kaime. Nuoga devynerių metų mergaitė Feng Tai Kim Phuc, kurią matome nuotraukos centre, per šiuos baisius įvykius patyrė mirtinus nudegimus. Tačiau Saigono gydytojai, atlikę septyniolika plastinių operacijų, vis tiek sugebėjo ją išgelbėti. Dešimtajame dešimtmetyje ji persikėlė gyventi į Šiaurės Ameriką, kur įkūrė savo fondą, skirtą padėti vaikams, nukentėjusiems nuo karinių konfliktų. Nickas Utas už šią nuotrauką buvo apdovanotas Pulitzerio premija.

Liūdnai pagarsėjusios Bergeno-Belseno koncentracijos stovyklos gydytoją Fritzą Kleiną 1945 m. balandį suėmė britų kariuomenės atstovai. Pagrindinė šio gydytojo pareiga buvo žydų ir sovietų karo belaisvių atranka išsiųsti į dujų kameras. Pirmosiomis dienomis po koncentracijos stovyklos išvadavimo jis kartu su kitais esesininkais buvo priverstas masinėje kapavietėje palaidoti po Bergeno-Belseno stovyklą išsibarsčiusius lavonus. Šioje stovykloje britų kariuomenė rado daugiau nei dešimt tūkstančių lavonų, taip pat išlaisvino šešiasdešimt tūkstančių kalinių. Paveikslėlyje pavaizduotas daktaras Kleinas, stovintis didžiuliame kape ant mirusiųjų kalno. 1945 m. pabaigoje Didžiosios Britanijos tribunolo sprendimu Fritzas Kleinas buvo pakartas.

„Pergalės virš Reichstago vėliava“, Jevgenijus Khaldei (1945)


1945 m. balandžio 30 d. Jevgenijus Khaldei sugebėjo užfiksuoti legendinę akimirką – sovietų armijos kariai virš Reichstago iškėlė Pergalės vėliavą. SSRS fotografija tapo tikru pergalės prieš nacistinę Vokietiją simboliu. Visame pasaulyje žinoma sovietų fotožurnalisto Jevgenijaus Khaldei nuotrauka iš tikrųjų buvo pastatyta. Redaktorių nurodymu Khaldei išvyko į Berlyną, pasiėmęs tris raudonus plakatus, iš kurių vienas puošė Reichstagą. Tačiau tuo metu sovietų kariai jau buvo iškėlę vėliavą ant Reichstago pastato, todėl Khaldei nusprendė padaryti keletą surežisuotų nuotraukų. Jis paprašė pakeliui sutiktų 8-osios gvardijos armijos karių padėti įkopti į istorinį pastatą ir pasodinti jame raudoną vėliavą. Khaldei rado geriausią kampą ir nufilmavo dvi kasetes.

„Pergalė Time Square“, Alfredas Eizenštatas, 1945 m

Galiausiai gerai atpažįstama nuotrauka, kurią Times Square padarė žurnalo „Life“ reporteris Eisenstadt triumfo akimirką – per Japonijos kapituliacijos šventę. Nuotraukoje jūrų jūreivis bučiuoja nežinomą slaugę. Fotografui pavyko pagauti gerą akimirką plačiosios publikos džiaugsmo metu. Bučinio nuotrauka Times aikštėje tapo amerikiečių pergalės Antrajame pasauliniame kare simboliu. Šio legendinio kadro herojai centrinėje Niujorko aikštėje susitiko visiškai atsitiktinai, iki tol nieko nežinojo. Viskas įvyko labai greitai, pora pasibučiavo, o paskui juos iškart apsupo minia žmonių ir jie joje dingo. Todėl Eizenštato nuotraukų subjektų vardai ilgą laiką išliko anonimiški.

Tik po dešimtmečių pagaliau pavyko atpažinti merginą – paaiškėjo, kad ji yra Edith Shane. 1945-ųjų rugpjūtį ji išgirdo ilgai lauktą žinią apie karo pabaigą ir nubėgo švęsti į Time Square, kur Edita pateko į visiškai nepažįstamo jūreivio glėbį. Tačiau daugelis vyrų vėliau ginčijosi dėl to paties jūreivio vaidmens iš legendinės nuotraukos. Manoma, kad tai buvo Carl Muscarello, kuriam tuo metu, kai buvo švenčiama pergalė prieš Japoniją, buvo apie dvidešimt metų.

Nuo Roberto Capos laikų labai padidėjo informacijos mainų greitis, o patys kariniai konfliktai visiškai pasikeitė. Tačiau karo fotografijos esmė išlieka ta pati: turi priartėti kuo arčiau ir vis tiek išlikti gyvas, turi priversti tragediją prabilti, persmelkti emocijomis ir menine verte, turi įsijausti išlikdamas objektyvus.

FURFUR pristato dešimt šiuolaikinių karinių konfliktų fotografų.

„Blogiausia emocinė situacija bet kuriam fotografui yra tada, kai jis užmezga akių kontaktą su fotografuojamu asmeniu ir supranta, kad jis tikrai negali nieko padaryti, kad jam padėtų.

Javieras Manzano su šeima iš Meksikos persikėlė į JAV būdamas 18 metų, todėl nenuostabu, kad narkotikų karai ir įvykiai prie Meksikos ir Amerikos sienos jo reportažuose užima ypatingą vietą. 2011 m. jis gavo savo pirmąjį World Press Photo prizą už nuotrauką iš Meksikos miesto Siudad Chuareso, vieno labiausiai nusikalstamų miestų pasaulyje, o po metų išvyko fotografuoti karo Sirijoje. Šios kelionės rezultatas – dvi pagrindinės fotografijos istorijos, apdovanotos Pulitzerio premija.






„Karas yra blogesnis už narkotikus. Kažkuriuo momentu tai virsta baisia ​​kelione, košmaru, bet tada, kai tik pavojus atslūgsta, kyla nenugalimas noras grįžti atgal ir gauti dar daugiau.

Nuo vaikystės Remi Oschlik svajojo tapti karo fotografu, o būdamas 20 metų sugebėjo įgyvendinti savo svajonę. 2004 metais jis išvyko filmuoti politinės krizės Haityje, o grįžęs už tai gavo François Chalet prizą. Ošlikas ir toliau filmavo ekstremaliomis sąlygomis: demonstracijose gimtojoje Prancūzijoje, Haityje, apimtame choleros epidemijos, ir arabų konfliktuose. Jis puikiai žinojo puikų Roberto Capos maksimą, kad objekto artumas yra geras kadras. Tačiau įprotis būti įvykių centre jam žiauriai pajuokavo ir 2012 metų vasario 22 dieną Ošlikas žuvo per Homso bombardavimą.






Jamesas Nachtwey

„Aš pusiau kurčias. Mano nervai yra pažeisti, o ausyse nuolat spengia, o kartais visai nieko negirdžiu. Tikriausiai apkurčiau, nes neįsidėjau ausų kištukų į ausis. Viskas dėl to, kad norėjau išgirsti.

James Nachtwey yra vienas garsiausių šių laikų fotografų. Jis pradėjo savo karjerą dar 1976 m. ir nuo tada lankėsi karštose pasaulio vietose, penkis kartus gavo Robert Capa aukso medalį, du kartus buvo pripažintas World Press Photo, buvo garsiojo Bang Bang klubo narys, taip pat tapo pagrindiniu veikėju. dokumentinio filmo „Karo fotografas“. 2003 metais jau vidutinio amžiaus Jamesas Nachtwey'us buvo sužeistas per išpuolį prieš karinę koloną Bagdade, tačiau jam pavyko gana greitai atsigauti. Nachtwey apskritai yra nuostabus sėkmingos karo fotografo karjeros pavyzdys: jis garsus, jo fotografijos paklausios, jam 65 metai ir jis vis dar gyvas.






„Fotožurnalisto darbas šiandien labai pasikeitė. Dabar jis vis dažniau filmuoja ne fronto linijoje, o kažkur gilumoje.

Fotografo Deniso Sinyakovo pavyzdys yra orientacinis: filmuojant karinius konfliktus jo laukė pavojus, tačiau taikioje Pečorų jūroje jį aplenkė. 2013 m. rugsėjo 19 d. jis buvo sulaikytas kartu su laivo „Arctic Sunrise“ įgula dėl veiksmo prie „Prirazlomnaya“ platformos. Ir nors Sinyakovas atliko tik savo, kaip fotografo, pareigas, jam buvo pateikti kaltinimai dėl piratavimo (dabar priskiriamas chuliganizmui) ir dviem mėnesiams tardymo izoliatoriuje.

Asmeniniame fotografo tinklalapyje galite rasti reportažų iš Gruzijos ir Rusijos bei Libano ir Izraelio konfliktų, medikų evakuacijos komandos (Medevac) veiklos Afganistane ir daug daugiau.

Be to, Denisas Sinyakovas yra žinomas dėl to, kad filmavo pankų grupės „Pussy Riot“ koncertą, grupės „Femen“ pasirengimą ir kampaniją „Aš pavogsiu už Putiną“, taip pat Michailo Chodorkovskio teismą. Tačiau Sinyakovo portfelyje yra ne tik politinės temos: jis fotografavo nencų gyvenimą, miškų gaisrus, vaiduoklių kaimo Muslimovo gyventojus ir daug daugiau. Pastaruoju metu fotografas daug dėmesio skiria savo projektui „Changing Face of Russia“, kuriame palietė tokią sudėtingą temą kaip piliečių migracija iš buvusios SSRS šalių į Rusiją.






Zoria Miller

„Norint tapti fotožurnalistu, pakanka bet kokios įrangos, galinčios fotografuoti, įskaitant mobiliuosius telefonus su fotoaparatais, vienkartinius fotoaparatus ar tiesiog mažo biudžeto fotoaparatus. Savo karjerą pradėjau nuo įprastos 6 megapikselių kameros ir vis dar galite pamatyti tuos vaizdus mano portfelyje.

Amerikiečių fotografė Zoria Miller ypač domisi karinių konfliktų nuotraukomis. Vienu metu jis dirbo Raudonajame kryžiuje ir dalyvavo savanorių programose, skirtose padėti trečiojo pasaulio šalims. Šiandien jis ypatingą dėmesį stengiasi skirti įvairiems fondams ir humanitarinėms organizacijoms. Specifiniu kai kurių kadrų grožiu ir išraiškingumu gali konkuruoti net su legendiniu Roberto Capos atliekamu nusileidimu Normandijoje.






„Į Slovėniją, pirmąją respubliką, pasukusią atsiskyrimo keliu, nuvykau po to, kai laikraštyje perskaičiau trumpą straipsnį apie tautinius judėjimus ir galimą karą. 1991–2001 m. praleidau maždaug penkerius metus dokumentuodamas, kaip šalis išsiskyrė per įvairius karus.

Karo korespondentas iš JAV pradėjo filmuoti ginkluotus konfliktus dar devintojo dešimtmečio pabaigoje, o geriausia jo valanda atėjo per Jugoslavijos karus. Jo pranešimuose užfiksuoti dramatiški Vukovaro mūšio ir Sarajevo apgulties epizodai, taip pat garsiosios serbų formacijos „Arkano tigrai“ veikla. Būtent fotografuodamas „tigrus“ Havivas padarė garsiąją nuotrauką Bosnijos mieste Bijeljinoje. Ši nuotrauka tapo vienu iš Jugoslavijos karo apskritai ir ypač karo nusikaltimų simbolių. Jame buvo matyti, kaip Arkano tigrų kareivis spardo vieno iš civilių, kuriuos ką tik nužudė jo bendražygiai, kūną.

Havivas tęsė fotografinę veiklą po Jugoslavijos. Jis fotografavo narkotikų karus Meksikoje, pilietinį karą Šri Lankoje, fotoreportažą apie Rusijos ir Gruzijos konflikto pasekmes, taip pat nusikaltėlių grupuočių karą Los Andžele.






„Dažnai slepiames už kamerų, kad nieko nejaustume. Tada galvojame: tai veikia, bet tai ne, tai liečia, bet tai ne, tai gali patraukti dėmesį. Tarsi virstume akmeniu. O kai grįžęs namo ar atvykęs į viešbutį pradedi redaguoti nuotraukas, pradedi jausti viską, kas įvyko per dieną.

Ispanas Manu Brabo sėkmingai baigė fotografijos meno studijas Oviede ir Madride, po kurių atsidūrė šlovingame karo korespondento versle ir tapo Associated Press agentūros dalimi.

Šiais metais jis laimėjo Pulitzerio premiją už savo nuotrauką iš apgulto Alepo, kurioje užfiksavo neįtikėtinai galingą ir tragišką tėvo, laikančio ant rankų mirštantį sūnų, vaizdą. Ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas jo pranešimams iš Libijos, kurie Brabo buvo įteikti labai sunkiai, nes 2011 m. balandį Libijos kariuomenė fotografą sulaikė ir sulaikė ilgiau nei mėnesį.






„Kiekvienas konfliktas palieka neišdildomus pėdsakus, randus, kuriuos nešiojiesi savyje. Liko motinų, netekusių vaikų per sprogdinimus, sielvartas ir skausmas, žmonių, išlaisvintų iš diktatūros, laimės ašaros, tūkstančių civilių, kurie palieka savo namus ieškodami saugumo, žmonių, kuriuos sutinkate pakeliui. , su kuriuo kalbiesi ir daliniesi dalele savo gyvenimo...“

Bucciarelli fotožurnalisto karjerą pradėjo tik prieš ketverius metus, tačiau šiandien jis jau yra apdovanotas dviem dideliais fotokonkursais (antroji vieta World Press Photo 2013, trečioji vieta Sony World Photo Award 2013), taip pat publikacijomis visame pasaulyje žinomuose leidiniuose ( „The Times“, „The Guardian“, „The Wall Street Journal“ ir „La Repubblica“).

Italas Turino politechnikos universitete įgijo inžinieriaus diplomą, pagal specialybę dirbo apie metus, o paskui kardinaliai pakeitė užsiėmimą. 2009 metais jis išvyko filmuotis į Turkiją ir Iraną, tačiau išgarsėjo tik grįžęs namo. 2009 metų balandžio 6 dieną prasidėjo galingas žemės drebėjimas, kuris praktiškai sunaikino L'Akvilos miestą – Abruco regiono sostinę. Nufotografavęs šios baisios tragedijos pasekmes, Bucciarelli tapo žinomas fotografijos pasaulyje.

Vėliau, prasidėjus jazminų revoliucijai ir karui Libijoje, jis galėjo pasireikšti karo fotografijoje. Šiandien Bucciarelli yra pripažintas savo amato meistras, knygos „Karo kvapas“ autorius ir žurnalistas, kurio straipsniai sėkmingai publikuojami didžiuosiuose Italijos leidiniuose. Jo svetainėje galite rasti nuotraukų iš karinės Libijos, šiuolaikinės Sirijos, pranešimų apie susirėmimus Malyje ir nuotraukų seriją, skirtą mažai žinomam konfliktui tarp Karen nacionalinio rajono ir Birmos.






„Atvykome į Libiją, į Tripolį, aplink tvyrojo chaosas ir pavojus, nieko nepažinojome ir mums reikėjo vertėjo. Viešbučio fojė sutikome nemažai vietinių, vienas iš jų pasirodė esąs inžinierius. Jis buvo malonus žmogus, ramus, maloniomis akimis, jam buvo apie 60 metų, jis nebuvo jaunas vaikinas, ieškantis pelno. Galiausiai paklausėme, ar jis galėtų mums padėti, ir jis sutiko, bet pasakė, kad gali dirbti tik pusę dienos, nes vakar buvo nužudytas jo sūnus.

Nedaugelis gali likti abejingi Gazos palaidojimo nuotraukai, kurioje pavaizduoti gedintys artimieji ir vaikai, žuvę bombarduojant Gazos ruožą. Ši nuotrauka yra tokia galinga ir emociškai įkrauta, kad po jos pergalės „World Press Photo 2013“ buvo ekspertas, kuris pasakė, kad tai ne šiaip nuotrauka, o kažkoks protingas koliažas. Tačiau didžiausių pasaulyje fotokonkursų žiuri ir ekspertai, išanalizavę nuotrauką, padarė išvadą, kad tai vis tiek nėra koliažas ar liūdnai pagarsėjęs „Photoshop“.

Hansenas yra gana didelę patirtį turintis fotografas, vienas iš nedaugelio karo korespondentų, kuriam labiau patinka dirbti štabe (Švedijos leidinys Dagens Nyheter), o ne laisvai samdomas. Tuo pačiu metu fotografo interesai peržengia ramios Švedijos sienas, todėl jo asmeninėje svetainėje galite pamatyti reportažus iš šiuolaikinio Afganistano, probleminio Kongo, Kenijos, okupuoto Irako ir protesto prieš Bahreiną.



„Užuot galvoję: „Jis vėl mums rodo žiaurumą“, tikiuosi, žmonės ims galvoti: „Ką aš galiu padaryti, kad tai pasikeistų?“.

Walteris Astrade'as gimė Buenos Airėse ir pradėjo savo karjerą vietiniame laikraštyje „La Nacion“, o po ilgos kelionės į Pietų Ameriką galiausiai susiformavo kaip fotografas. Dabar jis gyvena Barselonoje, dirba su dideliu fotografijos projektu apie moterų prievartą ir moko fotografijos.

Turėtumėte apsilankyti svetainėje bent dviems jo nuotraukų reportažams: „Bloodbathon Madagascar“ ir „Kenya Post Election Violence“. Tai baisus vaizdas stiprių nervų publikai, karo kvintesencija, tikroviškas konfliktų tamsiajame žemyne ​​vaizdas.






Civilizuotoje visuomenėje karams neturėtų būti vietos, bet jie, dideli ar maži, vyksta nuolat. Rodydami savo žvėrišką šypseną, kariniai fotografai skatina žmoniją siekti taikos. Konstantinas Simonovas Didžiojo Tėvynės karo frontuose lankėsi dažniau nei kiti, todėl jo mintys apie karą yra ypač autoritetingos. Apie karo fotožurnalistus jis rašo taip: „Kai aš, rašytojas, galvoju apie fotožurnalisto profesiją kare, galvoju, kokia sunki ši profesija. Galime rašyti vėliau, tada rašyti nereikia. Galime ką nors užsirašyti į sąsiuvinį, du ar tris žodžius, o tada iš to sukurti visą vaizdą, nes veikia mūsų atmintis. Vėliau jie negalės jo nuimti. Jie gali tik tada, tą akimirką, filmuoti tą tanką, kuris artėja prie jų, ir tą ataką, kurią jie mato. Ir nelaimės, kurią jie matė. Prietaisas neprisimena, aparatas įrašo. Jų atmintis – filmavimas. Filme išliko jų prisiminimas apie karą, o kartu tai nebėra jų atminimas. Tai jau tapo žmonijos atmintimi“. Yra daug stulbinančių karinių fotografijų, jos darytos įvairiais būdais: kai kurie kariniai fotožurnalistai filmavo reanaktacijas, kurios taip pat paveikė žiūrovų emocijas, jei gaudavo plakato garsą – ir tai buvo indėlis į pergalę. Tačiau šimtą kartų nuoširdesnės nuotraukos, darytos kruvinoje tikro mūšio sumaištyje. Pabandykime kartu pavadinti jums žinomas karo nuotraukas. Tačiau net drąsiausiam fotografui retai pavyksta užfiksuoti įspūdingą mūšio sceną. Dauguma fotožurnalistų pateko į fronto liniją ir atliko savo darbą tiesiai priešo ugnimi. Neišsamiais duomenimis, eidami žurnalistines pareigas žuvo daugiau nei 360 fotografinių ir dokumentinių filmų kūrėjų.

Kareivio darbas. Izraelis Ozerskis

Jei Izraelis Ozerskis būtų padaręs tik vieną nuotrauką – „Kareivio darbą“, tai būtų užtekę patekti į sovietinės, o ne tik sovietinės karinės fotografijos šviesuolius. Šūvis paprastas iki nuostabos - atrodo, nieko herojiško jame nėra, na, kariai ridena ginklą, o patys vos matosi pro dūmų debesis, o gal ir dulkės - matosi tik šalmai. Bet tai atsitinka pačiame, pačiame priešakyje. Pistoletas jau buvo dislokuotas šaudymui, ir šis šaudymas bus tiesioginis šaudymas į priešo tankus, o tai artileristams yra tas pats, kas pėstininkų kova rankomis: akis į akį. Ir net ne vadas veda juos į ugnies liniją, o paprastas kareivis, be to, iš tų pačių pėstininkų. Skirtingai nei šauliai, jis dėvi ne šalmą, o kepuraitę, o per petį net apsirengęs paltą. Ir rankose jis laiko ne eilinį šautuvą – trijų eilių „Mosin“ šautuvą, o arba karabiną, arba paimtą kulkosvaidį. Ir iš viso to aišku, kad prieš mus yra patyręs žmogus, apie tokius sakoma - tarkuotas kalachas. Būtent šie iš pažiūros nesugebėję kareiviai laimėjo grandioziškiausią dvidešimtojo amžiaus mūšį... Ir artileristams kelią rodo, nes pažįsta kiekvieną krūmą ir kiekvieną duobę šiame žemės sklype, kurioje jie gali patikimiau pasislėpti, jei kas atsitinka. Na, o jo būriui ar kuopai į pagalbą atėjusi patranka dabar apsaugos juos nuo kito tanko puolimo, laimei, jie atvyko laiku... Kiek šis karys jau sutrypė, kiek žemės išarė, įkasdamas kiekviena nauja eilutė – sunku net įsivaizduoti. O karas jam yra nuolatinis sunkus fizinis darbas ir net esant nuolatinei ugniai, po bombomis, lyjančiomis iš dangaus ir esant amžinai grėsmei užlipti ant Motinos Žemėje paslėptų spąstų - stebėtinai tikslus pavadinimas - „Kareivio darbas“.

Karo fotografijos esmė išlieka ta pati: turi priartėti kuo arčiau ir išlikti gyvas, turi priversti tragediją prabilti, persmelkti emocijomis ir menine verte, turi įsijausti išlikdamas objektyvus.

Javieras Manzano„Blogiausia emocinė situacija bet kuriam fotografui yra tada, kai jis užmezga akių kontaktą su fotografuojamu asmeniu ir supranta, kad jis tikrai negali nieko padaryti, kad jam padėtų.

Javieras Manzano su šeima iš Meksikos persikėlė į JAV būdamas 18 metų, todėl nenuostabu, kad narkotikų karai ir įvykiai prie Meksikos ir Amerikos sienos jo reportažuose užima ypatingą vietą. 2011 m. jis gavo savo pirmąjį World Press Photo prizą už nuotrauką iš Meksikos miesto Siudad Chuareso, vieno labiausiai nusikalstamų miestų pasaulyje, o po metų išvyko fotografuoti karo Sirijoje. Šios kelionės rezultatas – dvi pagrindinės fotografijos istorijos, apdovanotos Pulitzerio premija.







Remis Oschlikas
„Karas yra blogesnis už narkotikus. Kažkuriuo momentu tai virsta baisia ​​kelione, košmaru, bet tada, kai tik pavojus atslūgsta, kyla nenugalimas noras grįžti atgal ir gauti dar daugiau.

Nuo vaikystės Remi Oschlik svajojo tapti karo fotografu, o būdamas 20 metų sugebėjo įgyvendinti savo svajonę. 2004 metais jis išvyko filmuoti politinės krizės Haityje, o grįžęs už tai gavo François Chalet prizą. Ošlikas ir toliau filmavo ekstremaliomis sąlygomis: demonstracijose gimtojoje Prancūzijoje, Haityje, apimtame choleros epidemijos, ir arabų konfliktuose. Jis puikiai žinojo puikų Roberto Capos maksimą, kad objekto artumas yra geras kadras. Tačiau įprotis būti įvykių centre jam žiauriai pajuokavo ir 2012 metų vasario 22 dieną Ošlikas žuvo per Homso bombardavimą.







Jamesas Nachtwey
„Aš pusiau kurčias. Mano nervai yra pažeisti, o ausyse nuolat spengia, o kartais visai nieko negirdžiu. Tikriausiai apkurčiau, nes neįsidėjau ausų kištukų į ausis. Viskas dėl to, kad norėjau išgirsti.

James Nachtwey yra vienas garsiausių šių laikų fotografų. Jis pradėjo savo karjerą dar 1976 m. ir nuo tada lankėsi karštose pasaulio vietose, penkis kartus gavo Robert Capa aukso medalį, du kartus buvo pripažintas World Press Photo, buvo garsiojo Bang Bang klubo narys, taip pat tapo pagrindiniu veikėju. dokumentinio filmo „Karo fotografas“. 2003 metais jau vidutinio amžiaus Jamesas Nachtwey'us buvo sužeistas per išpuolį prieš karinę koloną Bagdade, tačiau jam pavyko gana greitai atsigauti. Nachtwey apskritai yra nuostabus sėkmingos karo fotografo karjeros pavyzdys: jis garsus, jo fotografijos paklausios, jam 65 metai ir jis vis dar gyvas.









Denisas Sinyakovas
„Fotožurnalisto darbas šiandien labai pasikeitė. Dabar jis vis dažniau filmuoja ne fronto linijoje, o kažkur gilumoje.

Fotografo Deniso Sinyakovo pavyzdys yra orientacinis: filmuojant karinius konfliktus jo laukė pavojus, tačiau taikioje Pečorų jūroje jį aplenkė. 2013 m. rugsėjo 19 d. jis buvo sulaikytas kartu su laivo „Arctic Sunrise“ įgula dėl veiksmo prie „Prirazlomnaya“ platformos. Ir nors Sinyakovas atliko tik savo, kaip fotografo, pareigas, jam buvo pateikti kaltinimai dėl piratavimo (dabar priskiriamas chuliganizmui) ir dviem mėnesiams tardymo izoliatoriuje.

Asmeniniame fotografo tinklalapyje galite rasti reportažų iš Gruzijos ir Rusijos bei Libano ir Izraelio konfliktų, medikų evakuacijos komandos (Medevac) veiklos Afganistane ir daug daugiau.

Be to, Denisas Sinyakovas yra žinomas dėl to, kad filmavo pankų grupės „Pussy Riot“ koncertą, grupės „Femen“ pasirengimą ir kampaniją „Aš pavogsiu už Putiną“, taip pat Michailo Chodorkovskio teismą. Tačiau Sinyakovo portfelyje yra ne tik politinės temos: jis fotografavo nencų gyvenimą, miškų gaisrus, vaiduoklių kaimo Muslimovo gyventojus ir daug daugiau. Pastaruoju metu fotografas daug dėmesio skiria savo projektui „Changing Face of Russia“, kuriame palietė tokią sudėtingą temą kaip piliečių migracija iš buvusios SSRS šalių į Rusiją.









Zoria Miller
„Norint tapti fotožurnalistu, pakanka bet kokios įrangos, galinčios fotografuoti, įskaitant mobiliuosius telefonus su fotoaparatais, vienkartinius fotoaparatus ar tiesiog mažo biudžeto fotoaparatus. Savo karjerą pradėjau nuo įprastos 6 megapikselių kameros ir vis dar galite pamatyti tuos vaizdus mano portfelyje.

Amerikiečių fotografė Zoria Miller ypač domisi karinių konfliktų nuotraukomis. Vienu metu jis dirbo Raudonajame kryžiuje ir dalyvavo savanorių programose, skirtose padėti trečiojo pasaulio šalims. Šiandien jis ypatingą dėmesį stengiasi skirti įvairiems fondams ir humanitarinėms organizacijoms. Specifiniu kai kurių kadrų grožiu ir išraiškingumu gali konkuruoti net su legendiniu Roberto Capos atliekamu nusileidimu Normandijoje.







Ronas Havivas
„Į Slovėniją, pirmąją respubliką, pasukusią atsiskyrimo keliu, nuvykau po to, kai laikraštyje perskaičiau trumpą straipsnį apie tautinius judėjimus ir galimą karą. 1991–2001 m. praleidau maždaug penkerius metus dokumentuodamas, kaip šalis išsiskyrė per įvairius karus.

Karo korespondentas iš JAV pradėjo filmuoti ginkluotus konfliktus dar devintojo dešimtmečio pabaigoje, o geriausia jo valanda atėjo per Jugoslavijos karus. Jo pranešimuose užfiksuoti dramatiški Vukovaro mūšio ir Sarajevo apgulties epizodai, taip pat garsiosios serbų formacijos „Arkano tigrai“ veikla. Būtent fotografuodamas „tigrus“ Havivas padarė garsiąją nuotrauką Bosnijos mieste Bijeljinoje. Ši nuotrauka tapo vienu iš Jugoslavijos karo apskritai ir ypač karo nusikaltimų simbolių. Jame buvo matyti, kaip Arkano tigrų kareivis spardo vieno iš civilių, kuriuos ką tik nužudė jo bendražygiai, kūną.

Havivas tęsė fotografinę veiklą po Jugoslavijos. Jis fotografavo narkotikų karus Meksikoje, pilietinį karą Šri Lankoje, fotoreportažą apie Rusijos ir Gruzijos konflikto pasekmes, taip pat nusikaltėlių grupuočių karą Los Andžele.







Manu Brado
„Dažnai slepiames už kamerų, kad nieko nejaustume. Tada galvojame: tai veikia, bet tai ne, tai liečia, bet tai ne, tai gali patraukti dėmesį. Tarsi virstume akmeniu. O kai grįžęs namo ar atvykęs į viešbutį pradedi redaguoti nuotraukas, pradedi jausti viską, kas įvyko per dieną.

Ispanas Manu Brado sėkmingai baigė fotografijos meno studijas Oviede ir Madride, po kurių atsidūrė šlovingame karo korespondento versle ir tapo Associated Press agentūros dalimi.

Šiais metais jis laimėjo Pulitzerio premiją už savo nuotrauką iš apgulto Alepo, kurioje užfiksavo neįtikėtinai galingą ir tragišką tėvo, laikančio ant rankų mirštantį sūnų, vaizdą. Ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas jo pranešimams iš Libijos, kurie Brado buvo įteikti labai sunkiai, nes 2011 m. balandį Libijos kariuomenė fotografą sulaikė ir sulaikė ilgiau nei mėnesį.





Fabio Buchiarelli
„Kiekvienas konfliktas palieka neišdildomus pėdsakus, randus, kuriuos nešiojiesi savyje. Liko motinų, netekusių vaikų per sprogdinimus, sielvartas ir skausmas, žmonių, išlaisvintų iš diktatūros, laimės ašaros, tūkstančių civilių, kurie palieka savo namus ieškodami saugumo, žmonių, kuriuos sutinkate pakeliui. , su kuriuo kalbiesi ir daliniesi dalele savo gyvenimo...“

Buchiarelli fotožurnalisto karjerą pradėjo tik prieš ketverius metus, tačiau šiandien jis jau yra apdovanotas dviem dideliais fotokonkursais (antroji premija World Press Photo 2013, trečioji vieta Sony World Photo Award 2013), taip pat publikacijų visame pasaulyje žinomuose leidiniuose ( „The Times“, „The Guardian“, „The Wall Street Journal“ ir „La Repubblica“).

Italas Turino politechnikos universitete įgijo inžinieriaus diplomą, pagal specialybę dirbo apie metus, o paskui kardinaliai pakeitė užsiėmimą. 2009 metais jis išvyko filmuotis į Turkiją ir Iraną, tačiau išgarsėjo tik grįžęs namo. 2009 metų balandžio 6 dieną prasidėjo galingas žemės drebėjimas, kuris praktiškai sunaikino L'Akvilos miestą – Abruco regiono sostinę. Nufotografavęs šios baisios tragedijos pasekmes, Buchiarelli tapo žinomas fotografijos pasaulyje.

Vėliau, prasidėjus jazminų revoliucijai ir karui Libijoje, jis galėjo pasireikšti karo fotografijoje. Šiandien Buchiarelli yra pripažintas savo amato meistras, knygos „Karo kvapas“ autorius ir žurnalistas, kurio straipsniai sėkmingai publikuojami didžiuosiuose Italijos leidiniuose. Jo svetainėje galite rasti nuotraukų iš karinės Libijos, šiuolaikinės Sirijos, pranešimų apie susirėmimus Malyje ir nuotraukų seriją, skirtą mažai žinomam konfliktui tarp Karen nacionalinio rajono ir Birmos.







Paulius Hansenas
„Atvykome į Libiją, į Tripolį, aplink tvyrojo chaosas ir pavojus, nieko nepažinojome ir mums reikėjo vertėjo. Viešbučio fojė sutikome nemažai vietinių, vienas iš jų pasirodė esąs inžinierius. Jis buvo malonus žmogus, ramus, maloniomis akimis, jam buvo apie 60 metų, jis nebuvo jaunas vaikinas, ieškantis pelno. Galiausiai paklausėme, ar jis galėtų mums padėti, ir jis sutiko, bet pasakė, kad gali dirbti tik pusę dienos, nes vakar buvo nužudytas jo sūnus.

Nedaugelis gali likti abejingi Gazos palaidojimo nuotraukai, kurioje pavaizduoti gedintys artimieji ir vaikai, žuvę bombarduojant Gazos ruožą. Ši nuotrauka yra tokia galinga ir emociškai įkrauta, kad po jos pergalės „World Press Photo 2013“ buvo ekspertas, kuris pasakė, kad tai ne šiaip nuotrauka, o kažkoks protingas koliažas. Tačiau didžiausių pasaulyje fotokonkursų žiuri ir ekspertai, išanalizavę nuotrauką, padarė išvadą, kad tai vis tiek nėra koliažas ar liūdnai pagarsėjęs „Photoshop“.

Hansenas yra gana didelę patirtį turintis fotografas, vienas iš nedaugelio karo korespondentų, kuriam labiau patinka dirbti štabe (Švedijos leidinys Dagens Nyheter), o ne laisvai samdomas. Tuo pačiu metu fotografo interesai peržengia ramios Švedijos sienas, todėl jo asmeninėje svetainėje galite pamatyti reportažus iš šiuolaikinio Afganistano, probleminio Kongo, Kenijos, okupuoto Irako ir protesto prieš Bahreiną.



Walteris Astradas
„Užuot galvoję: „Jis vėl mums rodo žiaurumą“, tikiuosi, žmonės ims galvoti: „Ką aš galiu padaryti, kad tai pasikeistų?“.

Walteris Astrade'as gimė Buenos Airėse ir pradėjo savo karjerą vietiniame laikraštyje „La Nacion“, o galiausiai po ilgos kelionės į Pietų Ameriką tapo fotografu. Dabar jis gyvena Barselonoje, dirba su dideliu fotografijos projektu apie moterų prievartą ir moko fotografijos.

Turėtumėte apsilankyti svetainėje bent dviems jo nuotraukų reportažams: „Bloodbathon Madagascar“ ir „Kenya Post Election Violence“. Tai baisus vaizdas stiprių nervų publikai, karo kvintesencija, tikroviškas konfliktų tamsiajame žemyne ​​vaizdas.